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Emily Jordan Osment (Los Angeles, 10 de março de 1992) é uma atriz norte-americana. É filha de Eugene Osment e Theresa Osment. Tendo vários trabalhos em sua carreira, sua maior fama foi a série Hannah Montana, onde intepreta Lilly Truscott.

Nome completo Emily Jordan Osment
Nascimento 10 de Março de 1992
Los Angeles, California
Estados Unidos
Nacionalidade estadunidense
Ocupação Atriz (1999- )
Principais trabalhos Hannah Montana (2006-07)

[editar] Televisão
Hannah Montana (2006-2007) como Lilly Truscott/Lola Luftnagle
Friends (2001) como Lilani Milokanokavitch
Sarah, Plain and Tall: Winter's End (1999) como Cassie Witting
Pequenos Espiões (2002-2003) como Leslaine

[editar] Filmografia
Soccer Mom (2008) como Becca
Dadnapped (2008) como Melissa Hamilton
The Haunting Hour: Don't Think About It (2007) como Cassie
Pequenos Espiões 3-D: Fim de jogo (2003) como Gerti Giggles
Pequenos Espiões 2: A ilha dos sonhos perdidos (2002 como Gerti Giggles
The Secret Life of Girls (1999) como Miranda Aiken

[editar] Dublagem
Holidaze (2006) como Trick

[editar] Comerciais
McDonalds ( Sobre Hercules )
McDonalds ( Sobre Mulan )

Emily Osment é irmã mais nova do ator, Haley Joel Osment conhecido pelo filme O Sexto Sentido
Emily já dublou outros personagens de filmes e desenhos animados, como Lilo & Stitch.
O Nome da serie de Emily em Hannah Montana, Lilly veio de seu propio nome Emily Lilly
É uma grande fã de Audrey Hepburn, seu filme favorito é "Breakfast at Tiffany's".
Ela gosta de ouvir The Beatles, Led Zeppelin, AC/DC e Modest Mouse.
Adora filmes classicos seus favoritos são: Bringing Up Baby, Tootsie, and The Sound of Music (A noviça rebelde).
Ensinou a atriz Miley Cyrus a tricotar, e Miley a ensinou a tocar guitarra.
Ela sabe cantar.
Joga futebol.
É amiga do ator Mitchel Musso que faz o Oliver Oken em Hannah Montana.
Gosta de tricotar, escrever novelas de ação e jogar golf.
Canta na música "You've Got A Friend" de Billy Ray Cyrus.
Canta a música I Don't Think About It do filme protagonizado por ela, The Haunting Hour:I Don't Think About It A Hora do Arrepio.
A cor favorita dela é roxo.
Sua melhor amiga é Miley Cyrus.

Mariah Carey (Long Island, Nova Iorque, 27 de março de 1970) é uma cantora, compositora e produtora musical estadunidense de música pop e R&B. Também trabalha ocasionalmente como atriz.

Carey fez sua estréia no mercado musical em 1990 sob a direção de Tommy Mottola, executivo da Columbia Records. Logo se tornou a primeira artista cujos cinco primeiros compactos atingiram a primeira posição da Billboard Hot 100. Após seu casamento com Mottola, em 1993, uma série de canções de sucesso fizeram dela a artista mais vendida de sua gravadora. De acordo com a Billboard, foi a artista mais popular de seu país na década de 1990.

Após sua separação de Mottola, em 1997, Carey começou a introduzir elementos de hip-hop em sua obra. Sua popularidade estava em declínio quando saiu da Columbia em 2001, e teve seu contrato com a Virgin Records cancelado após sofrer um colapso mental altamente divulgado pela mídia e ter seu primeiro filme Glitter, assim como a trilha-sonora dele, desmoralizado pela crítica. Em 2002, Carey assinou contrato com a Island Records e, após um período de pouco sucesso, voltou à proeminência da música pop em 2005.

Carey foi nomeada a artista feminina mais vendida do milênio no World Music Awards do ano 2000. É, também, a artista solo com a maior quantidade de compactos números-um nos Estados Unidos, onde, de acordo com a Recording Industry Association of America, é a terceira artista feminina mais bem vendida de todos os tempos. Em adição ao seu sucesso comercial, Carey já conquistou cinco prêmios Grammy, e é reconhecida pela crítica por sua capacidade de grande abrangência de técnicas de habilidades vocais, possuindo 5 oitavas de extensão e em agudos pode bater notas da 7º oitava (G#7 em Emotions e The Star Banner).

Nome completo: Mariah Carey
Data de nascimento: 27 de Março de 1970(27-03-1970) (38 anos)
Apelido: Mimi
País: Estados Unidos
Origem(ns): Long Island, Nova Iorque
Gênero(s): Pop, R&B
Instrumentos Vocal e piano
Período em atividade: 1990 - atualmente
Gravadora(s): Columbia (1988-2001)
Virgin (2001-2002)
Island Records (2002-atualmente)
Website www.MariahCarey.com

Biografia e carreira

Infância e adolescência
Carey nasceu na cidade de Huntington, em Long Island, estado de Nova Iorque, no dia 27 de março de 1970. É a terceira e mais nova filha de Patricia Hickey, uma intérprete de ópera e professora de canto de origem irlandesa, e de Alfred Roy Carey, um engenheiro aeronáutico de ascendência afro-venezuelana. Seus pais se divorciaram quando tinha apenas três anos de idade. Após o divórcio, Carey passou a ter pouco contato com o pai. Sua mãe passou a trabalhar em vários empregos diferentes para sustentar Mariah e o irmão Morgan. A outra filha de Alfred e Patricia, Alison, foi morar com o pai após o divórcio. Passava muito tempo sozinha em casa, devido à ausência da mãe, e começou a escutar música como uma forma de distração. Carey começou a cantar quando tinha cerca de três anos de idade, quando sua mãe começou a lhe dar aulas de canto após Carey lhe imitar enquanto praticava a ópera Rigoletto de Verdi.

Carey se formou no ensino médio pela Harborfields High School em Greenlawn, Nova Iorque. Frequentemente se ausentava das aulas enquanto tentava se estabelecer no mercado musical; consequentemente, seus colegas lhe apelidaram de "miragem". Seu trabalho na cena musical de Long Island lhe deu a oportunidade de compor com Gavin Christopher e Ben Margulies, com os quais escreveu algumas das canções de sua fita demo. Após se mudar para a cidade de Nova Iorque, Carey trabalhou meio-período para pagar o aluguel e continuou tentando se destacar como cantora. Eventualmente, foi contratada como vocal de apoio da cantora porto-riquenha Brenda K. Starr.

Em 1988, Carey conheceu Tommy Mottola, executivo da Columbia Records, em um festa, onde Starr lhe entregou a fita demo de Carey. Mottola escutou a fita no carro enquanto saía da festa e se impressionou com o que ouvira. Retornou para se encontrar com Carey, mas ela já havia ido embora. Contudo, Mottola a localizou e assinou um contrato com ela. Este acontecimento acabou por se tornar parte do esquema publicitário utilizado para promover a entrada de Carey na indústria fonográfica.

1990-1992: Início do sucesso comercial
Carey ajudou a compor todas as faixas de seu homônimo álbum de estréia lançado em 1990, e continuou a escrever a maior parte do material que interpreta desde então. Durante a gravação do disco, ela expressou insatisfação com as contibuições de produtores como Ric Wake e Rhett Lawrence, contratados pela Columbia para deixar o álbum mais comercialmente viável. Lançado com um expressivo orçamento dedicado a sua promoção, o álbum atingiu a primeira posição da Billboard 200, onde permaneceu por várias semanas. Produziu quatro compactos que atingiram a primeira posição da Billboard Hot 100, fazendo de Carey um estrela nos Estados Unidos, entretanto, não teve o mesmo êxito em outros mercados. As críticas ao álbum foram, em sua grande maioria, favoráveis e Carey ganhou os prêmios Grammy de melhor artista revelação e melhor performance vocálica feminina de música pop por "Vision of Love", seu primeiro compacto.

Em 1991, Carey lançou seu segundo álbum, entitulado Emotions. A sonoridade presente neste trabalho é, de acordo com ela, uma homenagem aos artistas de soul da Motown Records. Ela trabalhou com os produtores Walter Afanasieff e Robert Clivillés & David Cole (do grupo de dance music C+C Music Factory) no álbum. Lançado imediatamente após o álbum de estréia, no final de 1991, não teve o mesmo êxito nem crítico nem comercial. A revista Rolling Stone o avaliou como sendo "mais do mesmo, com material menos interessante". A faixa-título foi a primeira a ser lançada como compacto, e fez Carey se tornar a única artista a ter os cinco primeiros compactos a atingir a primeira posição da Hot 100. Os compactos seguintes – "Can't Let Go" e "Make It Happen" – não se equipararam aos anteriores, atingindo as posições de número dois e cinco, respectivamente. A partir de Emotions, Carey começou a produzir a maior parte de seu trabalho. "Não quero a visão de outra pessoa sobre mim", declarou.

Apesar de Carey ter feito algumas ocasionais performances ao vivo, o medo do palco evitou que ela embarcasse em uma turnê. Sua primeira grande performance ao vivo foi a gravada para o programa MTV Unplugged em 1992. Ela declarou que sua interpretação naquela noite provou que suas habilidades vocais não eram, como havia sido especulado por alguns, simuladas em estúdio. Ao lado de versões acústicas de seus primeiros êxitos, Carey interpretou um dueto de "I'll Be There" dos Jackson 5 com Trey Lorenz, seu cantor de apoio. O cover foi lançado como compacto e atingiu a primeira posição na Hot 100, garantindo um contrato para Lorenz, cujo álbum de estréia foi co-produzido por Carey. Graças a sua grande audiência, o show foi lançado nos formatos EP e VHS. O Entertainment Weekly disse, na época, que o álbum era "o mais forte, mais genuinoque ela já fez".

1993-1996: Reconhecimento mundial
Carey e Mottola se envolveram romanticamente durante as gravações do álbum de estréia dela e, em junho de 1993, eles se casaram.

Naquele mesmo ano, foi lançado o terceiro álbum de estúdio de Carey, entitulado Music Box, que acabou se tornando o maior sucesso da cantora em todo o mundo, com vendas superiores a marca das trinta milhões de cópias. Foi também o primeiro álbum de Carey a receber o disco de diamante nos Estados Unidos por mais de dez milhões de cópias vendidas. Produziu o primeiro número um de Carey no Reino Unido, um cover de "Without You" da banda Badfinger, e os números um estadunidenses "Dreamlover" e "Hero". De acordo com a Billboard, o álbum "toca no coração" por possuir "o mais elemental dos lançamentos de Carey: seu vocal naturalmente em sintonia com as canções". Entretanto, as críticas não foram em sua maioria positivas: de acordo com a Time, o álbum "parece quase sem paixão. Carey poderia ser uma das grandes do pop-soul; ao invés disso, mais uma vez preferiu a mediocridade ao estilo Salieri". Em resposta a esses comentários, a cantora declarou: "assim que você faz grande sucesso, muitas pessoas não gostam disso. Não há nada que eu possa faz quanto a isso. Tudo que posso fazer é música na qual eu acredito". Em novembro de 1993, fez sua primeira turnê a nível nacional, a Music Box Tour.

No final de 1994, após um dueto com Luther Vandross do cover de "Endless Love" de Lionel Richie e Diana Ross se tornar um grande êxito nos Estados Unidos, atingindo a posição de número dois na Billboard Hot 100, Carey lançou seu quarto álbum de estúdio em 1994, a compilação de canções natalinas Merry Christmas. O álbum continha tanto canções originais como "All I Want for Christmas Is You" - o maior single de Carey no Japão e, em variados anos, um sucesso natalino nas rádios estadunidenses - quanto covers de canções natalinas tradicionais. Merry Christmas se tornou o álbum natalino contemporâneo mais vendido de todos os tempos, com 16 milhões de cópias comercializadas.

Em 1995, Carey lançou seu sexto álbum, Daydream, outro de grande vendagem mundial - mais de 25 milhões de cópias - e nos Estados Unidos, onde se tornou o segundo da cantora a alcançar o disco de diamantes por mais de dez milhões de cópias vendidas. O primeiro single, "Fantasy" ficou por 8 semanas no topo da Billboard Hot 100 e 5 no topo das paradas canadenses (Canadian Singles Chart). O segundo single, "One Sweet Day", um dueto com o grupo Boyz II Men, tornou-se um recorde ainda não superado de permanência no topo das paradas americanas; ficando por consecutivas 16 semanas em primeiro lugar. Outro single do mesmo álbum, "Always Be My Baby" também alcançou a primeira posição.

Divórcio, Nova imagem e Recordes
Carey e Tommy Mottola se separaram em 1997. Apesar de manterem a imagem de um casal feliz em público, Carey se sentia emocional e psicologicamente abusada por Tommy, a quem ela sempre descreveu como "um homem muito possessivo". Após o divórcio surgiram diversos boatos na mídia de que Motolla começara a boicotar a divulgação dos álbuns de Carey, bem como vetá-la para grandes projetos da Sony Music e apresentações importantes na televisão americana. Um dos mais significativos vetos foi a interpretação da música tema do filme Titanic, na qual o autor da música havia oferecido a Carey, porém Motolla vetou o nome da cantora para interpretar a canção oferecendo-a à outra famosa cantora, Celine Dion.

Ainda em 1997, Carey lançou seu sétimo álbum, Butterfly (considerado pela crítica como o melhor da cantora e um dos maiores álbuns POP e R&B americanos). Seu primeiro single daquele álbum, Honey, mostrava em sua letra e videoclipe, uma imagem bem mais sexy de Mariah, que até então aparecia como "a garota boazinha" nos clipes. O single estreou em 1º lugar na Billboard HOT 100 e nos formatos POP e R&B, feito jamais alcançado por nenhum outro artista. No mesmo álbum, Mariah coloca outro single em primeiro lugar, a balada romântica My All. Com esta marca Carey bate o recorde de artista contemporânea com mais singles n°1 nos EUA, ela ultrapassa Whitney Houston e Michael Jackson.

Em 1998, Carey lançou seu oitavo álbum - #1's - uma compilação com todos seus singles que atingiram o primeiro lugar nos EUA (Billboard) até então, e mais algumas novas canções. A crítica elogia Carey dizendo que "poucos artistas podem lançar um disco inteiro de músicas n°1".

Entre as novas gravações, destacam-se I Still Believe, regravação de um sucesso de Brenda K. Starr (com quem Carey trabalhou no passado), e When You Believe, dueto com Whitney Houston, que também foi incluído na trilha sonora do filme de animação da DreamWorks, O Príncipe do Egito, que ganhou o Oscar de Melhor Canção Original. No dia da premiação, Mariah e Whitney interpretaram ao vivo a canção para mais de 2 bilhões de telespectadores.

Em 1999, Carey lançou seu nono álbum, Rainbow. Os singles Heartbreaker (com o rapper Jay-Z) e Thank God I Found You (com Joe e 98 Degrees) chegaram ao número 1 nos EUA, e a regravação Against All Odds (Take A Look At Me Now) do cantor Phil Collins fez um grande sucesso em vários países, porém quando outro single do mesmo álbum, Crybaby/Can't Take That Away mal chegou ao vigésimo lugar, Carey abriu o jogo e acusou publicamente a Sony/Columbia (chefiada por seu ex-marido) de não estar promovendo-a como deveria.

Ainda no ano de 1999 devido às grandes vendas de seus álbuns Rainbow, Butterfly e #1's, Mariah recebe da Billboard o prêmio de artista da década, e do World Music Awards, o prêmio de Artista Feminina que mais vendeu no Milênio superando em vendas nos EUA grandes artistas como Michael Jackson, Whitney Houston e Celine Dion e Madonna. Neste mesmo ano, Carey inicia um relacionamento amoroso com o cantor mexicano Luis Miguel.

Declínio na Carreira e Fracasso no Cinema
Em 2001, Carey deixou a Columbia Records e assinou o que, naquela época, era o maior contrato da história para um artista solo: nada menos que 84 milhões de dólares e quatro álbuns com a Virgin Records (uma companhia da EMI). Pouco tempo depois, Carey começou a agir estranhamente em suas aparições públicas, e reclamou de estar trabalhando muito e dormindo apenas duas horas a cada noite. Mariah foi aconselhada pela mãe a internar-se numa clínica de descanso mental, e foi diagnosticada com estresse e colapso nervoso. Recentemente, o recorde de maior contrato foi quebrado por Whitney Houston, que assinou um novo contrato com a Arista Records por 100 milhões de dólares.

Para completar o ano de azar de Carey, o lançamento do álbum e do filme Glitter (sua estréia nos cinemas) se deram justamente no dia 11 de setembro de 2001 em Manhattan - Nova Iorque, dia do maior ataque terrorista da história, portanto muito pouco pôde ser feito para promover seu filme Glitter e a sua trilha-sonora, já que os olhos do mundo estavam voltados para o atentado ao World Trade Center.

Agindo com sensatez, a Virgin decidiu vender o primeiro single, Loverboy, mais barato nas lojas, e assim a música atingiu o #2 do Billboard Hot100, vendendo mais de 1 milhão de cópias. No entanto, não conseguiu atingir a primeira posição pela baixa execução nas rádios. Foi uma decepção para Carey que outrora havia conquistado um número 1 nos EUA em todos os anos desde 1990.

Os outros singles do álbum chegaram a posições muito baixas no ranking dos mais vendidos da Revista Billboard ou falharam para chegar em posição alguma. No Natal do mesmo ano, a Columbia lançou uma coletânea não-autorizada contendo os maiores sucessos da cantora até então. As vendas foram razoáveis, já que o sucesso da cantora estava em baixa.

Para piorar a situação emocional de Carey, o término do namoro com o cantor Luís Miguel e a morte de seu pai, contribuíram para o declínio pessoal e profissional de Mariah.

No começo de 2002, a Virgin Records decidiu tirar Carey de seu catálogo. Com vendas de pouco mais de 2 milhões do álbum Glitter, Mariah foi considerada um fracasso pela gravadora, já que pela Sony/Columbia a cantora havia vendido mais de 150 milhões de álbuns até então.

Rescindindo o contrato, a Virgin Records lhe pagou uma quantia milionária, uma multa de 28 milhões de dólares. Neste mesmo ano, Mariah assinou um contrato de três anos com a Def Jam companhia da Island Records que pertencem à Universal Music.

Em 2002 ainda, Carey lançou Charmbracelet que foi melhor recebido pelo público comparando-se à Glitter em 2001. As vendas foram moderadas, chegando ao Disco duplo de platina (dois milhões de cópias vendidas) nos EUA. Um dueto hip hop de Carey com o rapper Busta Rhymes - I Know What You Want, chegou ao 3° lugar na lista dos singles da Revista Billboard e foi um sucesso no mundo inteiro. Destaque também para a canção Bringin' On The Heartbreak, um cover da banda de hard rock britânica Def Leppard.

Turnês
1993: Music Box
1996: Daydream
1998: Butterfly
2000: Rainbow
2003–2004: Charmbracelet
2006: The Adventures of Mimi

Filmografia
The Bachelor (1999)
Glitter (2001)
Ally McBeal (episódio: "Playing with Matches", 2002)
WiseGirls (2002)
Death of a Dynasty (participação especial, 2003)
The Proud Family (ela mesma, 2003)
State Property 2 (2005)
Tennessee (2008)
You Don't Mess with the Zohan (participação especial, 2008)

A Voz
Mariah Carey possui um registro vocal impressionante 5,0 oitavas (Fa2-Fa7), emitindo de um gravíssimo Fá2 (nota normalmente alcançada por barítonos e baixos, voz masculina intermediária e mais grave, respectivamente) como na apresentação em tributo a Stevie Wonder na música You And I e em seus hits My All, You're So Cold e Emotions, até um F7 emitido em sua música All In Your Mind. Outras notas muito agudas emitidas por Mariah foram: C7 (Bringin' On The Heartbreak), E7 (Emotions), e um agudíssimo Sol7 (na apresentação de The Star Spangled Banner, em 2002, e em seu single Someday), normalmente alcançada por sopranos ultra leggeros, a voz mais aguda da mulher adulta. A nota mais alta de sua tessitura (Voz de Peito) é o A4, e em voz de cabeça, Mariah chega a um D6. Mariah é principalmente conhecida por cantar no Whistle Register, pelo qual é capaz de fazer notas muitíssimo agudas. Em Whistle Register, Mariah é capaz de atingir desde um Eb6 até o F7. Portanto Mariah tem capacidade de ressoar facilmente entre as notas agudíssimas de uma Soprano Ultra Leggero bem como notas gravíssimas de uma Contralto (e até notas consideradas masculinas) sem perder a afinação e fôlego intenso.

Em 2003 especialistas da MTV Americana e críticos especializados da Revista Blender consideraram a voz de Mariah Carey como a maior da música POP moderna.

Mariah Carey já teve seu nome registrado no Guinness Book (Livro dos Recordes) por seu grande número de vendagens, e 2 vezes por alcançar a nota mais aguda emitida por um ser humano; a primeira vez numa apresentação de Emotions no Mtv Awards em 1991 (feito este também repetido no Arsenio Hall do mesmo ano); e segunda vez com a mesma nota (Sol7) alcançada em 2002 em sua interpratação do Hino dos EUA (The Star Spangled Banner), no Superbowl. Atualmente, Mariah foi barrada pela brasileira Georgia Brown, com um incrível Sol10.

Curiosidades
Mariah, no decorrer de sua carreira, passou por vários estágios de voz. Iniciou a carreira como uma Soprano Coloratura Dramático, e ultimamente (depois de problemas na voz que a fizeram perder boa parte de seu registro central), veio a se tornar uma Soprano Leggero, e conseguiu incorporar o que antes fazia apenas em falsete e Whistle à parte se sua extensão regular (de 3,5 oitavas foi para 5,0 em voz de cabeça, em Whistle alcança notas que estão na 7ª oitava).

E esse alargamento de sua extensão vocal, segundo à crítica especializada, ocasionou a perda de boa parte de sua beleza de timbre. Hoje, os efeitos (graves, agudos e whistles) são os mesmos, porém a qualidade da voz plena é outra, bem menor. Mas isso também lhe proporcionou grandes feitos: passou a atingir graves mais profundos, como em Somewhere Over The Rainbow, no tributo à Patti LaBelle em 1998, onde impressinou a todos com um grave de Baixo no final da apresentação, e mais recentemente em 2005 em uma versão ao vivo de Vision Of Love para o canal BET; e também a prolongar notas por mais de 10s, ex: 12s em belting em We Belong Together e em We Belong Together Remix (porém ai utilizou Whistle Register); 12s em Don't Forget About Us; 14s em Never Too Far e The Star Spangled Banner (a cappella em Daytona); 15s em The Star Spangled Banner no Superbowl XXXVI; e finalmente os seus grandes 18s em Lead The Way (versão estúdio). Observe-se que nas últimas 5 canções é feito o uso de melisma para manter a nota. Antes sua marca maior em belting era de 10s na apresentação de Vanishing no Tattoo Club, em 1990; e 15s em melisma em Without You, em estúdio (ao vivo nunca conseguiu tanto).

Fora suas habilidades na música popular, Mariah também demonstra grande talento para a entonação lírica, como em All In Your Mind, em que faz firulas com a voz que lembram a poderosa Erna Sack, em Voices Of Springs; No filme Procura-se Uma Noiva (The Bachelor), em que vive uma cantora de ópera, canta o trecho de uma ária com a própria voz; em uma apresentação de Hero, ao lado de calouros no Eurobest, Mariah fez uma nota aguda lírica por 12s que arrancou aplausos da platéia; e por último em 2005 ao lado de John Legend ao interpretar With You I'm Born Again, faz uma pequena nota.

Sua sonoridade está entre o Pop, R&B e Hip-Hop, com algumas influências do Gospel e Soul. Carey (Juntamente com Jennifer Lopez) é reconhecida por ser pioneira na junção do Pop & R&B com constante colaborações de rappers, fórmula seguida por artistas mais novas como Beyoncé, Rihanna e Ciara.

Mariah Carey, com a canção de seu novo disco E=MC²: Touch my Body, se torna, segundo a Billboard a 2° artista com mais singles n°1# na história da musica com 18 canções, ultrapassando Elvis Presley , perdendo apenas para os Beatles, que tem 20 canções n°1#.

"After Tonight" (''Rainbow, 1999)
"Against All Odds (Take a Look at Me Now)" (Rainbow, 1999)
"All In Your Mind" (Mariah Carey, 1990)
"All I Want for Christmas is You" (Merry Christmas, 1994)
"All I Want for Christmas Is You (So So Def Remix)", (Greatest Hits, 2001)
"All I've Ever Wanted" (Music Box, 1993)
"All My Life" (Glitter, 2001)
"Alone In Love" (Mariah Carey, 1990)
"Always Be My Baby" (Daydream, 1995)
"And You Don't Remember" (Emotions, 1991)
"Anytime You Need A Friend" (Music Box, 1993)

[editar] B
"Babydoll" (Butterfly, 1997)
"Bliss" (Rainbow, 1999)
"Boy (I Need You)" (Charmbracelet, 2002)
"Breakdown" (Butterfly, 1997)
"Bringin' on the Heartbreak" (Charmbracelet, 2002)
"Butterfly" (Butterfly, 1997)

[editar] C
"Can't Let Go" (Emotions, 1991)
"Can't Take That Away (Mariah's Theme)" (Rainbow, 1999)
"Christmas (Baby Please Come Home)" (Merry Christmas, 1994)
"Circles" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"Close My Eyes" (Butterfly, 1997)
"Clown" (Charmbracelet, 2002)
"Crybaby" (Rainbow, 1999)

[editar] D
"Daydream Interlude (Fantasy Sweet Dub Mix)" (Daydream, 1995)
"Did I Do That?" (Rainbow, 1999)
"Didn't Mean to Turn You On" (Glitter, 2001)
"Don’t Forget About Us" (The Emancipation of Mimi – edição limitada, 2005)
"Don't Stop (Funkin' 4 Jamaica)" (Glitter, 2001)
"Do You Know Where You're Going To?" (#1's – edições fora dos EUA, 1998)
"Do You Think of Me" (Music Box – edições fora dos EUA, 1993)
"Dreamlover" (Music Box, 1993)

[editar] E
"El Amor Que Soñé (Versão em espanhol de "Open Arms")" (Daydream – faixa bônus, 1995)
"Emotions" (Emotions, 1991)
"Endless Love" (Songs – álbum de Luther Vandross, 1994)
"Everything Fades Away" (Music Box – edições fora dos EUA, 1993)

[editar] F
"Fantasy" (Daydream, 1995)
"Forever" (Daydream, 1995)
"Fourth of July" (Butterfly, 1997)
"Fly Away (Butterfly Reprise)" (Butterfly, 1997)
"Fly Like a Bird" (The Emancipation of Mimi, 2005)

[editar] G
"God Rest Ye Merry Gentlemen" (Merry Christmas – edições fora dos EUA, 1994)
"Got a Thing 4 You" (Charmbracelet – edição limitada)
"Get Your Number" (The Emancipation of Mimi, 2005)

[editar] H
"Hark! the Herald Angels Sing/Gloria (in Excelsis Deo)" (Merry Christmas, 1994)
"Heartbreaker" (Rainbow, 1999)
"Heartbreaker Remix" (Rainbow, 1999)
"Hero" (Music Box, 1993)
"Héroe" (Hero versão em espanhol, 1993)
"Honey" (Butterfly, 1997)
"How Much" (Rainbow, 1999)

=*"I Am Free" (Daydream, 1995)

"I Don't Wanna Cry" (Mariah Carey, 1990)
"I Know What You Want" (Charmbracelet – edição limitada, 2002)
"I Only Wanted" (Charmbracelet, 2002)
"I Still Believe" (#1's, 1998)
"I Wish You Knew" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"I've Been Thinking About You" (Music Box, 1993)
"If It's Over" (Emotions, 1991)
"If We" (Glitter, 2001)
"Irresistible (Westside Connection)" (Charmbracelet, 2002)
"It's Like That" (The Emancipation of Mimi, 2005)
I feel it- 2007

[editar] J
"Jesus Born on This Day" (Merry Christmas, 1994)
"Jesus Oh What a Wonderful Child" (Merry Christmas, 1994)
"Joy Ride" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"Joy to the World" (Merry Christmas, 1994)
"Just to Hold You Once Again" (Music Box, 1993)

[editar] L
"Last Night a DJ Saved My Life" (Glitter, 2001)
"Lead the Way" (Glitter, 2001)
"Long Ago" (Daydream, 1995)
"Looking In" (Daydream, 1995)
"Loverboy" (Glitter, 2001)
"Loverboy Remix" (Glitter, 2001)
"Love Takes Time" (Mariah Carey, 1990)
"Lullaby" (Charmbracelet, 2002)

[editar] M
"Make It Happen" (Emotions, 1991)
"Makin' It Last All Night (What It Do)" (The Emancipation of Mimi – edição limitada, 2005)
"Melt Away" (Daydream, 1995)
"Mi Todo (My All versão em espanhol, 1997)
"Mine Again" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"Miss You" (Charmbracelet – edição japonesa, 2002)
"Miss You Most (At Christmas Time)" (Merry Christmas, 1994)
"Music Box" (Music Box, 1993)
"My All" (Butterfly, 1997)
"My Saving Grace" (Charmbracelet, 2002)

[editar] N
"Never Forget You" (Music Box, 1993)
"Never Too Far" (Glitter, 2001)
"Now That I Know" (Music Box, 1993)

[editar] O
"O Holy Night" (Merry Christmas, 1994)
"One and Only" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"One Sweet Day" (Daydream, 1995)
"Open Arms" (Daydream, 1995)
"Outside" (Butterfly, 1997)

[editar] P
"Petals" (Rainbow, 1999)
"Prisioner" (Mariah Carey, 1990)

[editar] R
"Rainbow (Interlude)" (Rainbow, 1999)
"Reflections (Care Enough)" (Glitter, 2001)

[editar] S
"Santa Claus Is Comin' to Town" (Merry Christmas, 1994)
"Say Somethin'" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"Secret Love" (The Emancipation of Mimi – edição japonesa, 2005)
"Sent From Up Above" (Mariah Carey, 1990)
"Shake it Off" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"Silent Night" (Merry Christmas, 1994)
"So Blessed" (Emotions, 1991)
"So Lonely" (The Emancipation of Mimi – edição limitada, 2005)
"Someday" (Mariah Carey, 1990)
"Sprung" (The Emancipation of Mimi – edições fora dos EUA, 2005)
"Stay The Night" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"Subtle Invitation" (Charmbracelet, 2002)
"Sunflowers for Alfred Roy" (Charmbracelet, 2002)
"Sweetheart" (#1's, 1998)

[editar] T
"The Beautiful Ones" (Butterfly, 1997)
"The One" (Charmbracelet, 2002)
"The One (So So Def Remix)" (Charmbracelet – edição limitada, 2002)
"The Roof" (Butterfly, 1997)
"The Wind" (Emotions, 1991)
"Thank God I Found You" (Rainbow, 1999)
"There Goes My Heart" (Charmbracelet – edição limitada, 2002)
"There's Got to Be a Way" (Mariah Carey, 1990)
"Through the Rain" (Charmbracelet, 2002)
"Through the Rain Remix" (Charmbracelet, 2002)
"Till the End of Time" (Emotions, 1991)
"Touch My Body" (E=MC², 2008)
"To Be Around You" (Emotions, 1991)
"To the Floor" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"Twister" (Glitter, 2001)

[editar] U
"Underneath the Stars" (Daydream, 1995)

[editar] V
"Vanishing" (Mariah Carey, 1990)
"Vision of Love" (Mariah Carey, 1990)
"Vulnerability (Interlude)" (Rainbow, 1999)

[editar] X
"X-Girlfriend" (Rainbow, 1999)

[editar] W
"Want You" (Glitter, 2001)
"We Belong Together" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"We Belong Together Remix" (The Emancipation of Mimi – edição limitada, 2005)
"Whenever You Call" (Butterfly, 1997)
"When I Saw You" (Daydream, 1995)
"When You Believe" (#1's, 1998)
"Without You" (Music Box, 1993)

[editar] Y
"You Got Me" (Charmbracelet, 2002)
"You Had Your Chance" (Charmbracelet, 2002)
"You Need Me" (Mariah Carey, 1990)
"Your Girl" (The Emancipation of Mimi, 2005)
"You're So Cold" (Emotions, 1991)
"Yours" (Charmbracelet, 2002)
Obtido em "http://pt.wikipedia.org/wiki/Anexo:Lista_das_can%C3%A7%C3%B5es_de_Mariah_Carey"

miranda só tem uma música...
http://letras.terra.com.br/miranda-cosgrove/
a outra ali é tradução
:P

Dulce María Espinoza Saviñón (Cidade do México, 6 de Dezembro de 1985) é uma atriz e cantora mexicana. Atuou em mais de 10 telenovelas, tendo como sua última participação na novela Rebelde, como Roberta Pardo. Dulce María integra o grupo pop RBD, ao lado de Anahí, Maite Perroni, Christopher Uckermann, Christian Chávez e Alfonso Herrera. Além de cantora e atriz, ultimamente Dulce tem feito outros trabalhos paralelos, como escritora e compositora. Neste ano, Dulce foi convidada, e aceitou, dublar um filme de animação, chamado El Agente 00-P2.

Nascimento 6 de Dezembro de 1985
(22 anos)
Cidade do México, México

Nacionalidade Mexicana
Ocupação Atriz, cantora, compositora e escritora
Página oficial: http://www.dulcemaria.com.mx

Carreira
Dulce María iniciou sua carreira ainda pequena fazendo comerciais para a televisão. Aos oito anos de idade participou do programa infantil Plaza Sésamo e pouco tempo depois ingressou no El Club de Gaby. Foi nessa mesma época que realizou alguns quadros para o canal a cabo Discovery Kids.

Como cantora, teve início no ano de 1996 com o grupo infantil Kids, que fez sucesso com as músicas: "La mejor de tus sonrisas" e "Prende el switch".

Em 1999 se separou de Kids e tentou voltar à música ao lado de seu então namorado Daniel Habif, também ex integrante do grupo. Juntos realizaram um projeto chamado D&D do qual gravaram 5 músicas, mas por razões desconhecidas não se concluiu.

Ingressou no grupo Jeans durante um grande evento no "El Palacio de Los Desportes" no ano de 1997. Sua melhor época dentro deste grupo foi quando saiu Angie e realizaram a divulgação do disco 3:45 (Cuarto para las cuatro), do qual se lançou o single Nadie me entiende. No ano de 2002 deixou o grupo Jeans para participar do elenco de Clase 406, novela onde recebeu sua primeira oportunidade para interpretar uma protagonista.

Em 2004 entrou para o elenco da telenovela Rebelde onde interpretou uma das protagonistas, a personagem Roberta Pardo. Foi durante esse trabalho que Dulce María ingressou na banda RBD se tornando a mais popular do grupo, ao lado de Anahí, Alfonso Herrera, Christopher Uckermann, Christian Chávez e Maite Perroni.

No início de 2007, Dulce Maria pôde gravar junto ao grupo RBD, uma música de sua autoria chamada Quiero Poder que é uma das canções trilha sonora da série "A Família RBD", exibida atualmente na televisão paga SKY do México.

Foi eleita a 19ª mais sexy do mundo pela Revista VIP,uma votação de fãs.

Pelo grupo RBD, ganhou fama, e sucesso, tendo no Brasil, o maior número de fãs em relação aos outros integrants do grupo. Prova disso, é que no Orkut, sua comunidade é a que tem mais membros. São 155 mil participantes, e adoradores da bela ruiva do RBD.

[editar] Propaganda
Como foi dito, Dulce começou seu trabalho na TV, fazendo comerciais, com seus pequenos 3 aninhos. Fez diversos comerciais, até para marcas conhecidas aqui, como Danoninho, e Vick VapoRub e Soft. Também em comemoração ao Dia das Mães. Adolescente, fez propagandas contra o uso de drogas e contra maltratos infantis. Adulta, seu principal comercial transmitido na TV foi para a Garnier, que até hoje é exibido nas telinhas, com quem Dulce ainda mantém contrato. Junto ao RBD, a principal propaganda, foi para a Pepsi. Todos esses comerciais podem ser encontrados no Youtube. Atualmente, Dulce María mantém contrato com a Cklass, empresa mexicana que vende roupas e calçados, muito conhecida no México. Neste ano, também fechou contrato com uma linha de lingeries americana.

[editar] Trabalhos paralelos

[editar] Como compositora
Dulce sempre mostrou o quanto gosta da música. Justamente por isso, passou a se dedicar à carreira de compositora desde o fim de 2006. Um de seus maiores sucessos como compositora, é a música Quiero Poder, interpretada por si mesma, e com participação de Christopher Uckermann, gravada junto ao RBD, e que ainda rendeu como uma das músicas da trilha sonora de RBD La Familia, série protagonizada pelo RBD. Por esse sucesso, a EMI Music, gravadora do RBD, a contratou como compositora oficial da gravadora.

[editar] Como escritora
Dulce María sempre mostrou seu gosto por escrever, e já fazia alguns anos que tinha seu sonho de fazer um livro. Ela declarou em uma entrevista, que guarda os poemas que escreve desde os 11 anos. Com isso, resolveu juntar tudo, e transformar em um livro. E foi isso que aconteceu. No começo de março, lançou Dulce Amargo, fazendo uma 'comparação' entre seu nome, que significa doce e amargo, o oposto de doce, tentando mostrar todos os seus lados. Também aliou este projeto, com o de compositora, já que incluiu no livro algumas de suas composições. Dulce revelou que este projeto foi inteiramente dela. Até as ilustrações do livro foram feitas por ela, que também tem habilidade em desenhar. Dulce Amargo é sucesso de vendas no méxico, e Dulce María revela: "Levaremos este projeto para vários lugares do mundo, como América do Sul, inclusive Brasil e Estados Unidos."

[editar] Filmografia
Quimera (curta metragem) - créditos de atuação com Sherlyn;
Inesperado Amor - coadjuvante, créditos de atuação com Anahí como protagonista;
Bienvenida al clan - protagonista como Aleshaí

[editar] Telenovelas
Rebelde (2004-2006) como Roberta Pardo
Clase 406 (2002-2003) como Marcela
El juego de la vida (2002) como Marcela
Primer amor... a mil por hora (2001-2002) como Britany
Mi Destino Eres Tú (2000) como Nuria
Locura de Amor (2000) como Ximena
DKDA Sueños de Juventud (1999-2000) como fã 1
Inferno en el Paraíso (1999) como Dariana
Nunca te Olvidaré (1998-1999) como Silvia
Huracán (1997) como Rocío
No Tengo Madre (1997) como Tina
Canción de Amor (1996) como menina de torcida
Retrato de familia (1995) como Elvira
El Vuelo del Águila (1992-1993) como Delfina

[editar] Prêmios conquistados

[editar] Sozinha
Prêmio TV y Novelas (2006) Melhor atriz juvenil
Prêmios Juventud (2005) Romances Tórridos, junto com Alfonso Herrera
Prêmios Juventud (2006) Quero me vestir como ela
Orgullosamente Latino (2007) Música Latina do ano, com No Pares

[editar] Com o RBD
Prêmios Juventud (2005-2007) Mais de 15 prêmios, com os maiores hits da banda
Billboard Latin Music Awards (2006-2007) Melhor álbum, com Rebelde e Celestial
Billboard Latin Music Awards (2007) Turnê do ano com Tour Generación 2006
Mi TRL Awards (2007) Escolha da audiência
Prêmios Lo Nuestro (2007) Melhor dupla ou grupo
Oye! Awards (2005) Álbum mais vendido, com Rebelde
Orgullosamente Latino (2007) Melhor álbum latino do ano, com Celestial
Entre outros.

[editar] Fórum da Dulce
Todos os integrantes do RBD têm um fórum no site Univision.com, um dos maiores portais do México, que é da Televisa, com quem o RBD tem contrato. E Dulce, sempre se destacou por ser a que mais aparece para falar com seus fãs em seu fórum. Com isso, foi a que mais atraiu, e reuniu seus fãs do mundo todo. Conseguiu tantos acessos em seu fórum, que chegou a ser considerada a rainha dos Fóruns Univision, que é o maior fórum do México. Participam do fórum de Dulce María na Univision, membros de muitos países, como México, Peru, Venezuela, Colômbia, Argentina, Bolívia, Chile, Brasil, Estados Unidos, Romênia, França, e até Israel.

[editar] Séries
RBD: La Familia (2007) como Dulce

O Jonas Brothers é uma banda de Pop Rock estadunidense de Wyckoff, Nova Jersey formada pelos irmãos Kevin, Joe e Nick Jonas. Eles lançaram dois álbums: It's About Time e Jonas Brothers.

[editar] It's About Time (2005-2006)
Depois de Paul Kevin Jonas II ter sido assinado com a Columbia Records, os irmãos consideraram nomear o grupo de "Son Of Jonas" antes resolução sobre o nome "Jonas Brothers", que é a que prevaleceu.

Ao longo de 2005, os Jonas Brothers passou por diversas turnês, incluindo Kelly Clarkson, Jesse McCartney, Backstreet Boys, e The Click Five. Eles gastaram a última parte do ano, em um processo tour anti-droga com Aly & AJ e The Cheetah Girls. Além disso, eles abriram para o The Veronicas no início de 2006.

Para o álbum, intitulado It's About Time, a banda teve a colabaração de vários escritores, incluindo Adam Schlesinger (Fountains of Wayne), Michael Mangini (Joss Stone), Desmond Child (Aerosmith, Bon Jovi), Billy Mann (Destiny's Child, Jessica Simpson) e Steve Greenberg (Joss Stone, Hanson). O álbum inicialmente foi suposto ser lançado em Fevereiro de 2006, mas foi empurrado para trás várias vezes. Para o álbum, os Jonas Brothers fizeram covers de duas canções da banda britanica Busted - "Year 3000" e "What I Go To School For".

O primeiro single dos Jonas Brothers, "Mandy", foi lançado em 27 de dezembro de 2005. O videoclip da música foi mostrado na MTV's Total Request Live em 22 de fevereiro de 2006 e chegou a número quatro.Outra canção , "Time for me to fly", foi lançado na trilha sona de Aquamarine, também em fevereiro. Em março, "Mandy" foi apresentado no filme da Nickelodeon Zoey 101: Spring Break-Up e na trilha sonora de Zoey 101: Music Mix , com Nicholas Jonas (Nick Jonas) listado como o nome do artista. O grupo de música também foi apresentado na Cartoon Network's Cartoon Cartoon Fridays. A banda fez o cover de " Yo Ho (A Pirate's Life For Me) " de Pirates Do Caribe para o album DisneyMania 4 , lançado em 4 de abril de 2006. Ao longo do Verão de 2006, os Jonas Brothers passou em turnê com Aly & AJ. Os Jonas Brothers também criaram a música-tema para a segunda Temporada de Jake Long: O Dragão Ocidental, que ficou no ar entre junho de 2006 e Setembro de 2007, no Disney Channel.

It's About Time foi finalmente lançado em 8 de agosto de 2006. Segundo o empresário da banda, era apenas um "lançamento limitado" de 50.000 exemplares. Porque a Sony não estava interessada em continuar promovendo a banda.

Em 3 de outubro de 2006, Nick solo single de 2004, " Joy to the World (A Christmas Prayer) ", foi re-lançado sobre Joy to World: The Ultimate Collection Natal. Além disso, em Outubro, o Jonas Brothers fizeram o cover de " Poor Unfortunate Souls "de A Pequena Sereia. Juntamente com um vídeo musical, a canção foi lançada em um cd duplo, disco especial de lançamento da edição A Trilha Sonora de: A Pequena Sereia. O segundo single de It's About Time foi "Year 3000". A canção se tornou popular na Rádio Disney, e o vídeo da musica foi apresentado no Disney Channel, em janeiro de 2007. No início de 2007 a banda saiu da Columbia Records.

[editar] Jonas Brothers (2008-atualmente)
Depois de um breve tempo sem uma gravadora, os Jonas Brothers assinaram com a Hollywood Records, em Fevereiro de 2006. Ao mesmo tempo, os irmãos começaram a aparecer em comerciais para o Baby Bottle Pops, tocando o jingle. Em 24 de março, duas músicas adicionais em dois álbuns diferentes foram lançadas: "Kids of the Future" e "I Wanna Be Like You". Em 29 de Junho, os Jonas Brothers começaram sua turnê promocional em Nova Iorque.

Seu segundo álbum auto-intitulado, Jonas Brother, foi lançado em 24 de agosto de 2007, onde alcançou a 15ª posição na lista da Billboard na primeira semana[carece de fontes?]. Três singles com clipes foram lançados - "Hold On" duas semanas antes e "SOS" logo depois do lançamento do álbum.

Em agosto, os Jonas Brothers fizeram várias aparições na televisão. Em 17 de agosto, eles participaram de um episódio da série Hannah Montana (estrelada por Miley Cyrus), do Disney Channel, intitulado "Me and Mr. Jonas", que em português seria "Eu e o Sr. Jonas". Eles também tocaram "We Got the Party" com Miley Cyrus no episódio, que foi lançado depois de High School Musical 2 e foi visto por 10,7 milhões de pessoas no dia[carece de fontes?]. Em 24 de agosto, os Jonas Brothers apresentaram duas músicas no concurso Miss Teen USA. No dia seguinte, as cerimônias de encerramento do Disney Channel Games foi ao ar, mostrando uma apresentação dos Jonas Brothers. Os jogos foram gravados em 27 de abril de 2007 em Orlando, Flórida. Em 26 de agosto, os Jonas Brothers co-apresentaram um award com Miley Cyrus no Teen Choise Awards. Eles também se apresentaram no American Music Awards em 18 de Novembro de 2007, tocando a música "SOS".

Em 22 de novembro de 2007, os irmãos apareceram no 81st annual Macy's Thanksgiving Day Parade (81º Dia da Parada anual do Dia de Ação de Graças de Macy). Para sua apresentação final de 2007, os três irmãos apresentaram seus singles "Hold On" e "SOS" no Dick Clark's New Year's Rockin' Eve.

[editar] Integrantes

[editar] Atuais

[editar] Paul Kevin Jonas II (Kevin)
É o irmão mais velho. Nascido em 5 de novembro de 1987 em Teaneck, New Jersey, Kevin é o principal guitarrista, compositor e vozes de fundo da banda.

[editar] Curiosidades sobre Kevin
Kevin acredita em amor à primeira vista. Ele diz ser muito antiquado quando se trata de garotas, e ele segue a regra de 3-dias, como sua mãe lhe ensinou (ele sempre chama uma garota pra sair, por pelo menos 3 dias antes, assim ela tem tempo de arrumar um dia na sua agenda). Ele é considerado o mais romantico dos 3 irmãos. Talvez seja porque, com uma velha namorada no aniversário deles, ele pegou uma garrafa vazia e desenhou o mapa do mundo com todos os lugares que a namorada queria visitar, e escreveu uma carta de amor e colocou na garrafa e entregou à ela. Kevin também já cruzou o pais de Wyckoff, New Jersey para Los Angeles, California, só para supreender uma paixão. Mas por quem? Segundo um rumor que rolou, a garota sortuda era Zoe Myers, uma atriz do clipe "Year 3000". Ela tem uma banda chamada "Stained Pink" que abriu alguns shows dos "Jonas Brothers" em 2006.

Kevin já se envolveu em muitas caridades. Ele já viajou várias vezes para o México e para a Indonésia para ajudar a construir hospitais, escolas e igrejas.
Kevin divide o quarto com Joe.
Quando Joe enfiou um lápis na perna dele, Kevin disse que depois deu o troco.
O maior medo dele é desapontar as pessoas que ele se importa.
A escova de dentes dele é amarela.
O primeiro show que Kevin assistiu foi do MXPX.
A coisa que ele mais gosta nele mesmo são seus cabelos.
Para Kevin um encontro romatico é ver as luzes de Natal depois de um bom jantar.
O primeiro livre que Kevin leu foi ABCs.
Kevin estudou na Eastern Christian High School em North Haledon, New Jersey.
A pessoa mais influente em sua vida é seu pai.
A palavra favorita dele é "excelente'.
Kevin diz que quando ele vai fazer compras, ele compra muitos sapatos.
Uma das novas cantoras que Kevin gosta é a Amy Winehouse.
'Gone' é a sua música favorita do NSYNC.
Kevin é viciado em trabalho.

[editar] Nicholas Jerry Jonas (Nick)
Nasceu no dia 16 de setembro de 1992 em Dallas, Texas. Nick é o irmão mais novo da banda. Ele faz a voz principal em algumas musicas, toca guitarra normalmente uma Gibson SG na cor vermelha, piano nas músicas "When you look me in the eyes" e "A Little Bit Longer", bateria na música "Australia" e compõe músicas na banda também.

[editar] Joseph Adam Jonas (Joe)
Nasceu em 15 de agosto de 1989 em Casa Grande - Arizona. Antes de virar cantor, queria ser um comediante e trabalhar no programa All That. Faz junto com Nick a voz principal, toca tamborim, guitarra na música "A Little Bit Longer" e é compositor. Também é chamado de Lightning (Luminoso) e DJ Danger (DJ Perigo). Joseph ( Joe ) também é considerado o mais engraçado dos irmãos . Ele é o único que não toca guitarra ,ao invés disso ele toca: Piano; Bateria; Pandeiro; e Canta.

[editar] Banda
John Taylor - guitarra
Greg Garbowsky - baixo
Ryan Liestman - teclados
Jack Lawleess - bateria

[editar] Ex-Integrantes
Alex Noyes - bateria

[editar] Discografia
IT'S ABOUT TIME - 08/08/2006
01. What I Go To School For
02. Time For Me to Fly
03. Year 3000
04. One Day At A Time
05. 6 Minutes
06. Mandy
07. You Just Don't Know It
08. I Am What I Am
09. Underdog
10. 7:05
11. Please Be Mine

JONAS BROTHERS / JAPÃO - 07/08/2007
01. S.O.S.
02. Hold On
03. Goodnight and Goodbye
04. That's Just the Way We Roll
05. Hello Beautiful
06. Still in Love with You
07. Australia
08. Games
09. When You Look Me in the Eyes
11. Inseparable
12. Just Friends
13. Hollywood
14. Year 3000
15. Kids of the Future
16. [CD-Rom Track]

JONAS BROTHERS - 07/08/2007
01. S.O.S.
02. Hold On
03. Goodnight and Goodbye
04. That's Just The Way We Roll
05. Hello Beautiful
06. Still In Love With You
07. Australia
08. Games
09. When You Look Me In The Eyes
10. Inseparable
11. Just Friends
12. Hollywood
13. Year 3000
14. Kids Of The Future

[editar] Participação

RÁDIO DISNEY JAM 10 - 22/01/2008
Com That's Just the Way We Roll
DISNEY CHANNEL HOLIDAY - 16/10/2007
Com Girl Of My Dreams
FAMÍLIA DO FUTURO (MEET THE ROBINSONS SOUNDTRACK) - 22/03/2007
Com Kids Of The Future
A PEQUENA SEREIA (LITTLE MERMAID SOUNDTRACK) - 03/10/2006
Com Poor Unfortunate Souls
AQUAMARINE (AQUAMARINE SOUNDTRACK) - 16/02/2006
Com Time For Me To Fly
DISNEY MANIA 4 - 04/04/2006
Com Yo Ho (A Pirate's Life for Me
DISNEY MANIA 5 - 27/03/2007
Com Girl Of My Dreams

[editar] Filmografia
Hannah Montana: Episódio Me and Mr. Jonas and Mr. Jonas and Mr. Jonas
Hannah Montana & Miley Cyrus: Best of Both Worlds Concert
Camp Rock
J.O.N.A.S!
Living The Dream

Belinda Peregrín Schull (Madrid, Espanha, nascimento em 15 de agosto de 1989). É uma atriz e cantora espanhola, naturalizada mexicana. Tem 18 anos.

Fez parte do filme The Cheetah Girls 2, da Disney, que fez sucesso em vários países. Lançou seu primeiro álbum como solista em 2003 intitulado "Belinda". E seu atual trabalho intitulado Utopia lançado em 2006. É considerada a Princesa do Pop/Rock Latino.

Nos dias 3 até 6 de julho de 2007, Belinda esteve no Brasil para divulgar seu álbum "Utopía".

Nome completo: Belinda Peregrín Schull
Data de nascimento: 15 de Agosto de 1989 (18 anos)
País: Espanha
Origem(ns): Madrid, Espanha
Gênero(s): Pop, Pop rock
Gravadora(s): EMI Music
Filmes
"The Cheetah Girls 2"(2006)Marisol

[editar] Discografia
Álbuns

2004 Belinda
2005 Belinda - Edicion Especial
2006 Belinda Total
2006 Utopía
2007 Utopía²
2008 Utopía internacional

[editar] Singles
ANO SINGLE

2003 "Lo Siento"

2004 "Boba Niña Nice"

2004 "Ángel"

2004 "Vivir"

2004 "No Entiendo" (Feat.Andy & Lucas)

2005 "Be Free"

2005 "Muriendo Lento" (com Moderatto)

2006 "Amigas Cheetahs" (Feat. Cheetah Girls)

2006 "Ni Freud Ni Tu Mamá"

2007 "Bella Traición"

2007 "Luz Sin Gravedad"

2008 "If We Were"

2008 "See a Little Light "

[editar] Álbuns de compilação
2007 - Patito Feo Ed especial (Participação Especial com a musica " Sueños de amor" Dueto com a Laura

2006 "The Cheetah Girls 2" :Trilha Sonora

2002 "Mariana" (Trilha Sonora da novela Cómplices al Rescate)

2002 "Silvana" (Trilha Sonora da novela Cómplices al Rescate)

2001 "Aventuras en el tiempo - En Vivo" (Trilha sonora ao vivo da novela Aventuras en el tiempo)

2001 "Aventuras en el tiempo" (Trilha Sonora da novela Aventuras en el tiempo)

2000 "Amigos x Siempre (Trilha Sonora da novela Amigos X Siempre)"

Veio ao Brasil em julho, para divulgar o seu novo disco, Utopía e neste tempo, esteve no programa "Batalha de Modelos", transmitido pela MTV Brasil, porém, permaneceu por um curto período, pois tinha que regressar ao México. Támbem foi em varios progamas como " Nickers" ... Charme no sbt.. Mulheres - Gazeta.
Teve uma tarde de autógrafos na Fnac, que foi um grande êxito.
Teve um reality sobre a mesma na MTV Latina, "Buscando Utopía".
Participou do vídeo Ricordi, da banda italiana Finley, que conheceu em sua viagem à promoção pela Europa, gravando também a versão em inglês de Ricordi, Your Hero.

Miranda Taylor Cosgrove (Los Angeles, Califórnia, 14 de maio de 1993) é uma atriz mirim e cantora estadunidense.

[editar] Biografia
Sua carreira começou aos 4 anos, quando impressionou um agente de talento quando cantava num restaurante, Taste of LA. Daí, passou a atuar em vários comerciais de TV e a fazer algumas pontas em filmes de televisão. Ficou mais conhecida após fazer os filmes Escola de Rock, como a garota Summer Hathaway, e Os Meus, os Seus e os Nossos, fazendo o papel de Joni North.

Mas Miranda ficou realmente conhecida no mundo todo na série teen Drake & Josh, onde fez um tremendo sucesso atuando como Megan Parker, uma garota que adora tramar planos maldosos contra seus irmãos. Agora que essa série acabou, ela está trabalhando pela primeira vez como protagonista, na série teen iCarly, onde faz Carly Shay, uma garota que, com seus dois melhores amigos, cria seu próprio website, e onde publica videos que a torna famosa. Miranda atuará como Megan Parker novamente se o novo filme tão falado de Drake e Josh, Drake & Josh in New York, sair. e depois faser i carly

Nascimento 14 de Maio de 1993 (14 anos)
Los Angeles, Califórnia, Estados Unidos
Ocupação Atriz, cantora

Alicia Keys, nome artístico de Alicia J. Augello-Cook (Manhattan, Nova Iorque, 25 de Janeiro de 1980) é uma famosa cantora, compositora, produtora, pianista afro-americana de música R&B/soul. Keys é uma artista renomada, que já vendeu mais de 22 milhões de álbuns e singles no mundo todo e que ganhou numerosos prêmios, incluindo onze Grammys, dez Billboard Music Awards e três American Music Awards. Apesar de já ter lançado quatro álbuns (Songs in A Minor, The Diary of Alicia Keys, Unplugged e As I Am), Alicia ainda é mais conhecida mundialmente pelo sucesso de seu primeiro single, "Fallin'".

Nome completo: Alicia J. Augello-Cook
Data de nascimento: 25 de Janeiro de 1981 (27 anos)
Apelido: Lellow
País: Estados Unidos
Origem(ns): Manhattan, Nova Iorque
Gênero(s): R&B, soul
Instrumentos vocal
piano
Período em atividade: 2000 - atualmente
Gravadora(s): Columbia Records (1997 – 1999)
J Records (2000 – atualmente)
Website www.AliciaKeys.com

[editar] A vida antes da fama
Keys nasceu como Alicia J. Augello Cook para Terri Augello, uma mãe de ascendência ítalo-irlandesa e Craig Cook, jamaicano. O parto de Keys foi realizado num hospital de Manhattan, mas ela foi criada no bairro de Hell's Kitchen, que segundo relatos "era um lugar legal mas não era o Paraíso. Se via de tudo: prostitutas, cafetões e traficantes de drogas".

Ela começou a tocar piano quando tinha sete anos de idade devido à grande insistência da mãe. Ela se apaixonaria pela música clássica de compositores como Beethoven, Mozart e seu favorito Chopin. Ela compôs sua primeira canção, "Butterflyz" aos quatorze anos de idade; essa canção foi gravada e incluída em seu primeiro álbum. Os pais de Keys se separaram quando era criança e ela foi criada pela mãe, a pessoa que segundo a própria é quem mais incentiva seus talentos musicais. Foi dito pela imprensa que Keys reconciliou-se com seu pai. No entanto, Keys nega isso apesar de dizer que não guarda rancor pelo pai que não vê há anos.

Keys formou-se aos dezesseis anos de idade como a melhor aluna de sua sala na Escola de Artes Profissionais, uma escola pública de Manhattan. Ela começou a freqüentar a Universidade de Colúmbia através de uma de bolsa de estudos antes de trancar definitivamente o curso para se dedicar a uma carreira musical. Keys gravou uma fita demo e enviou-a para Jermaine Dupri do selo musical So So Def, distribuído pela Columbia Records. Gostando do que ouviu, Dupri assinou um contrato com ela. A canção "Dah Dee Dah (Sexy Thing)" que apareceu na trilha-sonora do filme MIB - Homens de Preto (de 1997) foi a primeira gravação profissional de Keys num estúdio. No entanto, essa canção nunca foi lançada como single.

Quando seu contrato com a Columbia venceu, Keys conheceu Clive Davis (o descobridor de Whitney Houston na década de 1980), que assinou com ela um contrato para a Arista Records. Logo após isso, a Arista se dissolveu e Keys foi convidada a se unir ao novo selo de Clive, a J Records. Lá ela gravou as canções "Rear View Mirror" e "Rock With You" que fizeram parte da trilha-sonora dos filmes, Shaft e Professor Aloprado II, respectivamente (lançados em 2000). Keys lançou seu álbum de estréia Songs in A Minor (Canções em A Menor) em 2001, com o título sendo uma referência à música clássica.

[editar] Carreira musical

[editar] Songs In A Minor
O primeiro álbum de Keys, Songs in A Minor, foi lançado nos Estados Unidos em junho de 2001, e estreou na primeira posição na lista dos mais vendidos da Revista Billboard, vendendo 235 000 cópias na primeira semana (50 000 delas no primeiro dia)ficando atraz apenas das Spice girls o albun forever. Venderia mais de dez milhões de cópias no mundo todo, estabelecendo a popularidade de Keys dentro e fora dos EUA. O primeiro single do álbum, "Fallin'", ganhou grande rotação em rádios de diferentes estilos musicais (do R&B e Hip-Hop ao pop) e ficou seis semanas na primeira posição da lista dos singles mais vendidos da Billboard. Keys interpretou "Someday We'll All Be Free" de Donny Hathaway no concerto televisionado America: A Tribute to Heroes dedicado às vítimas dos ataques terroristas de 11 de setembro de 2001. O próximo single de Songs in A Minor, "A Woman's Worth", ficou entre os dez mais vendidos dos EUA. Keys e seu álbum ganharam cinco Grammys em 2002, incluindo Melhor Artista Revelação e Canção do Ano com "Fallin'". Mais tarde, em 6 de março de 2002, Keys lançou Remixed & Unplugged in A Minor, uma re-edição de Songs in A Minor com 8 remixes e 7 versões acústicas de algumas músicas encontradas originalmente em seu primeiro álbum.

O terceiro single lançado de Songs in A Minor, "How Come You Don't Call Me" foi um relativo fracasso para Keys, atigindo a posição de número cinquenta e nove entre os mais vendidos da Billboard. No entanto, o single "Gangsta Lovin'" (um dueto que Keys fez com a rapper Eve para o álbum dela Eve-Olution) atingiu a segunda posição entre os mais vendidos daquela publicação, se tornando outro hit para Keys. O quarto e último single de Songs in A Minor, "Girlfriend", foi lançado apenas fora dos Estados Unidos, e atingiu a décima terceira posição no ranking dos mais vendidos da Austrália segundo a ARIA.

As críticas do álbum de Keys foram basicamente positivas. O trabalho de Keys foi comparado à música soul dos anos 1970 como a de Curtis Mayfield e Marvin Gaye com influências no hip-hop. No entanto, algumas pessoas acusaram Keys de plágio, especificamente em "Fallin'", em que ela interpola o ritmo da canção "It's A Man's World" de James Brown ao seu. Mas James Brown não foi creditado como compositor da canção graças à J Records, que pagou os devidos royalties à Brown.Mas a maior polemica de suas musicas, foi quando declararam que Alicia teria dito que: "E bom ser melhor que muitos outros musicos consagrados...Não lancei nenhum wannabemas sou melhor do que quem lançou".Atingindo diretamente as cantoras Britanicas Spice girls que é até hoje a maior Girlban do mundo! As girs responderam dizendo:"Nada como sertos tipos de cantoras para falar assim...é claro que essas pessoas podem se declarar melhor do que os outros, mas quando se tem moral para isso coisa que nos temos para dar e vender".

[editar] The Diary Of Alicia Keys
Em dezembro de 2003, Alicia lançou seu segundo álbum, The Diary of Alicia Keys (O Diário de Alicia Keys). Adorado pelos críticos musicais, vendeu mais de 600 000 cópias apenas em sua primeira semana nos Estados Unidos. Até hoje, o álbum já vendeu oito milhões de cópias a níveis mundiais. Os primeiros singles lançado do álbum, "You Don't Know My Name" e "If I Ain't Got You, ficaram entre os cinco mais vendidos da Revista Billboard. O terceiro single, "Diary", ficou entre os dez mais vendidos daquela mesma publicação. O quarto e último single lançado do álbum, "Karma", não fez tanto sucesso quanto os outros, aparecendo apenas entre os vinte mais vendidos na lista daquela publicação. "If I Ain't Got You" se tornou o primeiro single de uma artista feminina a ficar mais de um ano no topo da lista de singles mais vendidos de R&B da Billboard, transformando-a na artista de R&B mais vendida do ano de 2004 nos Estados Unidos.

Nos Grammys de 2005, Alicia ganharia mais quatro prêmios: Melhor Álbum de R&B (The Diary of Alicia Keys), Melhor Performance Vocálica Feminina de R&B ("If I Ain't Got You"), Melhor Canção de R&B ("You Don't Know My Name") e Melhor Performance Vocálica de R&B por um Dueto ou Grupo ("My Boo", prêmio dividido com o amigo de infância Usher).

[editar] Unplugged
Em 14 de julho de 2005, Alicia Keys gravou o seu terceiro álbum, Unplugged (Acústico MTV), na Academia de Música do Brooklyn. Durante essa sessão, Alicia adicionou novos arranjos musicais a suas canções e interpretou alguns covers e duas canções inéditas. Alicia fez um dueto com Adam Levine do Maroon 5 na faixa "Wild Horses" (originalmente gravada pelos Rolling Stones), com os rappers Common e Mos Def em "Love It Or Leave It Alone" e com Damian Marley em "Welcome To Jamrock".

A sessão foi lançada em CD e DVD em 11 de outubro de 2005. Vendeu quase 200 000 unidades em sua semana de estréia, tornando-se o álbum mais vendido dos Estados Unidos daquela semana, segundo a Revista Billboard. Até hoje já vendeu 1 milhão de cópias somente nos Estados Unidos e quase 2 milhões a níveis mundiais. A estréia do álbum de Alicia foi a maior para uma artista feminina de todas que fizeram um Acústico MTV e a maior de todos os Acústicos desde o MTV Unplugged in New York do Nirvana em 1994. Foi indicado a quatro Grammys, apesar de não ter levado nenhum para casa. Ganhou três prêmios da NAACP, incluindo Melhor Canção do Ano e Melhor Videoclipe para "Unbreakable".

[editar] As I Am
As I Am', o quarto album de estúdio da cantora, foi lançado no dia 13 de novembro de 2007 nos Estados Unidos. O seu primeiro single, entitulado "No One", esteve por 11 semanas dentre das três mais, sendo cinco delas em #1 no Billboard Hot100. O segundo single, "Like You'll Never See Me Again", está em #1 na parada de R&B e prestes à entrar nas dez mais do Hot100, atraz apenas do grupo Maroon 5,Madonna e Spice girls.

[editar] Voz
Com a sua voz potente,Alicia Keys, assim como vários nomes da música americana é considerada uma das maiores vozes da geração atual, sendo comparada a grandes nomes como Mariah Carey, Christina Aguilera , Whitney Houston, etc. A sua classificação vocal é contralto, por causa do timbre pesado de sua voz. Sua extenção vocal varia em 3 oitavas regulares, emitindo desde um Bb2 até um B5.

[editar] Prêmios Grammy

[editar] 2002
Canção do Ano (Fallin')
Melhor Artista Revelação do Ano
Melhor Performance Vocálica Feminina de R&B do Ano (Fallin')
Melhor Canção de R&B do Ano (Fallin')
Melhor Álbum de R&B do Ano (Songs in A Minor)

[editar] 2005
Melhor Performance Vocálica Feminina de R&B do Ano (If I Ain't Got You)
Melhor Canção de R&B do Ano (You Don't Know My Name)
Melhor Performance Vocálica de R&B por um Dueto ou Grupo (My Boo com Usher)
Melhor Álbum de R&B do Ano (The Diary of Alicia Keys)

[editar] 2008
Melhor Canção de R&B do Ano (No One)
Melhor Performance Vocálica Feminina de R&B do Ano (No One)

[editar] Livros
Keys, Alicia (2001). Songs in A Minor. Hal Leonard Corporation. ISBN 0634037765.
Keys, Alicia (2004). The Diary of Alicia Keys. Hal Leonard Corporation. ISBN 0634077643.
Keys, Alicia (2004). Tears for Water: Songbook of Poems and Lyrics. G. P. Putnam's Sons. ISBN 0425205606.
Keys, Alicia (2006). Unplugged. Hal Leonard Corporation. ISBN 1423408225.
Keys, Alicia (2006). How Can I Keep from Singing?: Transforming the Lives of African Children and Families Affected by AIDS. Umbrage. ISBN 1884167608.

Avril Ramona Lavigne Whibley (Belleville, Ontário, 27 de setembro de 1984) é uma cantora e compositora de Rock do Canadá. Seus três álbuns musicais, "Let Go" (2002), "Under My Skin" (2004) e "The Best Damn Thing" (2007) venderam cerca de 31 milhões de cópias juntos.

Avril, filha de John e Judy Lavigne, nasceu numa família católica de classe média. Teve uma infância calma mas superprotegida pelos seus pais. Cantava desde que era uma criancinha. No começo, cantava somente na igreja, mas logo começou a se apresentar em feiras e exposições de música country. Sua mãe lhe chamava de Little Song Bird, que quer dizer Passarinho cantor, em inglês. Certa vez, ganhou o concurso de uma rádio para cantar com Shania Twain, uma cantora de country moderno.

Quando tinha quinze anos seus pais concordaram em mandá-la para Nova Iorque para tentar a sorte como cantora, já em Nova Iorque gravou sua primeira fita demo, que chamou a atenção de Antonio "L.A." Reid, que gostou da atitude da garota. O contrato foi fechado em dezembro de 2001 e a partir daí começou os preparativos para seu primeiro álbum (Let Go).

E no dia 15 de julho de 2006 ela se casou com o vocalista Deryck Whibley da banda Sum 41. Havia rumores de que ela estaria grávida, mas já foram desmentidos.

Em 2007 Avril Lavigne lançou The Best Damn Thing ,que já é um sucesso, vendeu apenas em dezoito dias cerca de um milhão e meio de cópias e tem a participação especial de Travis Barker ex-Blink-182 e atual baterista do +44 junto com Mark Hoppus que ela mesma adimite ser uma de suas bandas favoritas o Blink 182 e já fez cover de All The Small Things, uma das suas mais importantes canções. Girlfriend realizado para ser seu primeiro single que chegou ao topo da Billboard.

[editar] Let Go
"Let Go" foi o primeiro álbum de Avril Lavigne lançado em 4 de Junho de 2002. Toda a equipe esperava um estilo mais folk mas quando lhe perguntaram o que queria, Avril disse: "Tenho dezesseis anos, quero Rock." Nessa mesma tarde escreveu a música Complicated. O CD foi lançando quando Avril já havia completado dezessete anos e foi com essa idade que a canadense se tornou uma das principais cantoras Pop Rock do mundo. O CD "Let Go", vendeu cerca de 18 milhões de cópias ao redor do mundo.

[editar] Under My Skin
Avril cresceu. Os dois anos que sucederam o lançamento de "Let Go" viram florescer uma artista mais madura e consciente de seu trabalho. "Under My Skin", lançado 25 de maio de 2004, é o reflexo claro desse novo momento da vida da cantora, que participou de todas as etapas de criação do CD. O disco começa com as dramáticas "Take Me Away" e "Together", que preparam o clima para as guitarras fortes e o refrão radiofônico de "Don't Tell Me", hit que já alcançou o topo das paradas em todo o mundo. Destacam-se no trabalho canções com melodias marcantes ("Freak out") e climáticas ("Forgotten", "Nobody's Home"), que revelam um lado mais sombrio de Avril Lavigne. O álbum tem a produção de Butch Walker (do grupo Marvelous 3), Raine Maida (do Our Lady Peace) e Don Gilmore (Linkin Park, Pearl Jam), com quem Avril dividiu a maioria das composições. Avril assinou uma canção com o ex-guitarrista do Evanescence, Ben Moody. Vendeu cerca de 10 milhões de cópias em todo o mundo.

[editar] The Best Damn Thing
The Best Damn Thing é o terceiro álbum de Avril, lançado em 17 de Abril de 2007. Conta com a presença de Dr. Luke (que já trabalhou com artistas como Kelly Clarkson,Pink, Lady Sovereign e Daughtry), seu marido Deryck Whibley (da banda Sum 41), Rob Cavallo (já trabalhou com Green Day, Goo Goo Dolls, My Chemical Romance e Jewel), Butch Walker. Travis Barker (das bandas Box Car Racer, Blink-182, +44) também gravou a bateria para esse álbum. A proposta de Avril para seu terceiro álbum de estúdio foi de um disco alegre, auto confiante, agitado e diferente de tudo que ela havia feito até o momento, já que em seu último CD (Under My Skin), a temática de suas canções eram problemas e conflitos tipicamente adolescentes. Abandonou o estilo "triste" e apostou num criticado visual que varia entre o velho glam-rock com o atual pop punk. Tendo como singles (canções de trabalho) até agora: Girlfriend, Girlfriend (Remix) feat. Lil Mama (single promocional), a balada escrita por Avril e Butch Walker When You're Gone, Hot e The Best Damn Thing. Até o momento o álbum vendeu cerca de 5,4 milhões de cópias.

[editar] Álbuns de estúdio
Let Go (2002)
Under My Skin (2004)
The Best Damn Thing (2007)

[editar] DVD´S
My World
Live in Budokan

[editar] Singles
Complicated (2002)
Sk8er Boi (2002)
I'm With You (2003)
Losing Grip (2003)
Knockin' on Heaven's Door (2003)
Don't Tell Me (2004)
My Happy Ending (2004)
Nobody's Home (2004)
He Wasn't (2005)
Keep Holding On (2006)
Girlfriend (2007)
Girlfriend (Remix) feat. Lil Mama(2007)
When You're Gone (2007)
Hot (2007)
The Best Damn Thing (2008)

[editar] Singles Promocionais
Tomorrow (2003)
Mobile (2004)
Take Me Away (2004)
Together (2004)
Fall To Pieces (2005)
Who Knows (2006)
Keep Holding On (2007)
Girlfriend (feat. Lil' Mama) (2007)
Innocence (2007)

[editar] Banda
Integrantes
Jim McGorman, 33 anos — guitarra base, vocal de apoio (2007 - atualmente)
Rodney Howard, 46 anos — bateria (2007 - atualmente)
Stephen Anthony Ferlazzo Jr., 39 anos — teclado, vocal de apoio (2007 - atualmente)
Al Berry — baixo, vocal de apoio (2007 - atualmente)
Sofia Toufa, 24 anos — dançarina, vocal de apoio (2007 - atualmente)
Lindsey Blaufard, 27 anos — dançarina, vocal de apoio (2007 - atualmente)
Sara Von Gillern — dançarina, vocal de apoio (2008 - atualmente)
Steve Fekete - guitarra solo, vocal de apoio (2008 - atualmente)
Ex-integrantes
Mark Spicoluk, 28 anos — baixo, vocal de apoio (2002 - Setembro 2002)
Jesse Colburn, 26 anos — guitarra base, vocal de apoio (2002 - Março 2004)
Evan David Taubenfeld, 24 anos — guitarra solo, vocal de apoio (2002 - Setembro 2004)
Craig Wood, 29 anos — guitarra base, vocal de apoio (2004 - Janeiro 2007)
Matthew James Brann, 27 anos — bateria, percussão (2002 - Fevereiro 2007)
Charles Moniz, 27 anos — baixo (2002 - Fevereiro 2007)
Devin Bronson, 24 anos — guitarra solo, vocal de apoio (2004 - Fevereiro 2008)

[editar] Espetáculos no Brasil
The Bonez Tour 2005
A cantora fez quatro apresentações no Brasil em setembro de 2005: dia 21 em Porto Alegre, dia 23 em Curitiba, dia 24 no Rio de Janeiro e dia 25 em São Paulo. A abertura dos shows foi feita pela banda Leela, exceto em Porto Alegre, onde a banda Drive realizou a abertura.

O show que Avril fez em São Paulo no dia 25 de setembro no estádio do Pacaembu teve a presença de mais 40 mil pessoas, sendo a sua maioria menores de idade, e o maior show da carreira da canadense.

[editar] Trilhas e coletâneas
American Pie - O Casamento- I Don't Give (2003)
O Medalhão - Mobile
Bob Esponja o Filme - SpongeBob Squarepants Theme (2004)
Malhação - Sk8er Boi(2003)
Mulheres Apaixonadas (Novela Da Globo) - I'm With You (2003)
Romance Internacional (o Melhor das Novelas da globo) - I'm With You (2005)
Seriado Sabrina - Sk8er Boi (Com aparição de Avril Lavigne)(2002)
War Child - Hope - Knockin' On Heaven's Door (2003)
Legalmente Loira 2 - Nobody's Fool (2003)
Smallville - I'm With You (2003)
Smallville - Tomorrow (2003)
Peace Songs - Knockin' On Heaven's Door (2003)
O Dono do Mundo - I'm With You (2004)
Malhaçao - Complicated (2002)
Maybe This Christimas Too - O Holy Night - Featuring - Chantal Kreviazuk (2003)
Doce Lar - Falling Down (2004)
Recem Casados - Mobile (2005)
Buffy the Vampire Slayer - Anything but Ordinary (2003)
Grande Menina Pequena Mulher - Complicated (2004)
CD Oficial dos Jogos Olimpicos de Atenas -Unity- Knockin' On Heaven's Door(2004)
Nickelodeon Kids Choice - My Happy Ending (2004)
Diário Da Princesa 2 - I Always Get What I Want (2004)
Malhação - Don't Tell Me (2004)
CD 20 Hits - Losing Grip (2003)
CD As 14 + - Vol.3 - My Happy Ending (2004)
CD Top Hits Tvz - Noboby's Home (2005)
Bronken Dreams Tvz - My Happy Ending (2004)
CD 20 Hits - Complicated (2002)
Pop Teen - He Wasn't - Avril Lavigne (2006)
Woman - O melhor das novelas da Globo - I'm With You - Avril Lavigne (2006)
O Melhor Internacional de Novelas 2 - I'm with You - Mulheres Apaixonadas - Avril Lavigne (2006)
Xtreme Rock - Sk8er Boi - Avril Lavigne (2004)
Eragon - Keep Holding On
Todo Poderoso -I'm with You - Avril Lavigne
Alta Estação - Mobile - Avril Lavigne (2006)

[editar] Notas e referências
↑ melodic.net: Avril Lavigne - Under My Skin
↑ melodic.net: Avril Lavigne - Let go
↑ 100 Greatest Classic/Modern Rock Female Vocalists
↑ allmusic ((( The Best Damn Thing > Review )))
↑ allmusic ((( Let Go > Overview )))
↑ allmusic ((( Under My Skin > Overview )))
↑ allmusic ((( The Best Damn Thing > Review )))

Brenda Song ( Carmichael, Califórnia, 27 de março de 1987 ) é uma atriz e modelo estadunidense. Ficou mundialmente famosa quando começou a fazer a série Zack & Cody: Gêmeos em Ação, intepretando a engraçada London Tipton.

[editar] Biografia
Sua família se mudou do Laos para os Estados Unidos na década de 1970, e ela possui dois irmãos, Nathan e Timmy, com quem vive atualmente em Los Angeles.

Apesar de ter atuado em muitas séries, Brenda apenas ficou famosa atuando na série The Suite Life of Zack and Cody. Nela, Brenda intepreta London, uma patricinha rica e mimada, filha do dono do Hotel Tipton.

Seu signo em Chinês é o coelho. Já fez várias participações em programas da Disney. Já apresentou um programa especial para o Disney, o "Saiba Tudo Sobre Zack e Cody: Gêmeos em Ação". Nele, Brenda conta todos os detalhes do programa. O programa foi no ar aqui no Brasil dia 9 de Fevereiro de 2007, Brenda também apresentou outro especial do Disney Channel o " Passe o Prato".

Curiosidades
Suas melhores amigas são Kristin Herrera ( Zoey 101 ) e Ashley Tisdale ( The Suite Life of Zack and Cody ).
Participou de 1 episódios do seriado "That's So Raven ", do Disney Channel em 2003;
Brenda já fez 4 filmes para a Disney;
Brenda Song já trabalhou com várias estrelas famosas como Ashley Tisdale e Miley Cyrus;
Muitos acham que Brenda já trabalhou no seriado The Sleepover Club, com o papel de Kenny. Mas isso não passa de um boato! Quem intepreta Kenny é Hannah Wang;
Seu último filme foi Presas no subúrbio, onde a amiga dela pega o celular de uma grande estrela acidentalmente e a estrela esta com o dela.A amiga dela e Natasha (interpretada por Brenda Song) arma um monte de confusões e mente para ser aceita.

Shakira Isabel Mebarak Ripoll (Barranquilla, 2 de Fevereiro de 1977) é uma cantora e compositora colombiana vencedora de três prêmios Grammy e oito prémios Grammy latino. Seu nome em árabe significa graciosa. Fala fluentemente Português, Inglês e Espanhol, além de Árabe, Francês e Italiano. Tem os movimentos de dança do ventre como uma de suas marcas registradas. Mantém um relacionamento com Antonio de la Rúa, filho de um ex-presidente da Argentina, há cerca de oito anos.

Conhecida por manejar ritmos com habilidade e por seu tom de voz diferenciado, Shakira mescla elementos da música latina, americana e até mesmo libanesa nas suas canções, tudo isto amarrado numa clara influência do rock. Essa ampla rede de ritmos é identificável em canções como "Ciega, Sordomuda"(em que há nítidas influências mexicanas),"Ojos Así" e "Suerte" (dotadas de sons andinos e orientais) e "Te Aviso, Te Anuncio" (em que o rock se mistura ao tango). No seu mais recente lançamento em Espanhol, Fijación Oral, Vol. 1, Shakira utiliza o reggaeton, ritmo com raízes porto-riquenhas, para impulsionar o primeiro single, "La Tortura". A figura multi-cultural e exótica de Shakira foi e é um dos grandes trunfos em sua carreira internacional.

Presente em todas as etapas
Os videoclipes usados como parte da promoção de seus álbuns também têm forte participação da cantora, que está presente desde a concepção do roteiro, passando pela coreografia, figurino, direcção e até mesmo edição. O visual de Shakira também merece destaque. Antes composto por roupas simplistas e despojadas, após seu 'cross -over' Shakira passou a fazer uso constante de penteados meticulosamente desalinhados e figurinos provocantes. O xale de moedas, acessório oriundo da dança do ventre, também é usual no figurino da cantora, sendo anexado de forma harmoniosa ao restante de sua indumentária.

[editar] Trabalho social
Como uma espécie de retribuição pelo sucesso que faz no mundo todo, Shakira decidiu criar, em 1997, na Colômbia, seu país de origem, a Fundação Pies Descalzos, que é uma entidade assistencial voltada para as crianças carentes. Mais de 4,5 mil crianças são atendidas e recebem atendimento médico, odontológico, psicológico e educacional. São beneficiadas crianças que perderam os pais e aquelas que possuem família. Nestes casos, os pais também recebem auxílio. Centenas de escolas recebem colaboração da fundação, que tem o nome de um dos álbuns de Shakira, Pies Descalzos (Pés Descalços). Desde o início da carreira, Shakira declara-se preocupada com as causas sociais. Foi eleita a primeira colombiana a ser embaixatriz da Unicef, o fundo das Nações Unidas para a Infância e Juventude. Regularmente, Shakira visita a fundação, que conta com o apoio de várias empresas, e até ensina as crianças a cantar e dançar. A Colômbia enfrenta diversos problemas sociais. Além das distorções quanto a distribuição de renda, a guerrilha aprofunda estes problemas. No documentário de um dos seus DVD's, Shakira afirma que zelar pela criança é cuidar para que o futuro seja melhor e que não basta fazer um trabalho assitencial, deixando de lado a educação. Ela também fez questão de colocar imagens de bairros pobres e de como é comum a presença do Exército nas ruas.

Actualmente, Shakira aliou-se com cantores, intelectuais, empresários e organizações de cooperação internacional criando a Fundação Alas, ou América Latina en Acción Social, para arrecadar fundos para o combate à pobreza em todo o continente. A entidade terá o apoio de organizações não-governamentais e de intergovernamentais como a Unicef .

[editar] Relação da Shakira com o Brasil
A relação de Shakira com o Brasil sempre foi muito forte. O Seu álbum de estreia no mercado internacional, 'Pies Descalzos', vendeu mais de 1 milhão de cópias em território brasileiro. O sucesso foi tanto que a cantora entrou em estúdio novamente e preparou versões em Português para 3 dos singles do CD: Estou Aqui (Estoy Aqui), Um Pouco de Amor (Un Poco de Amor) e Pés Descalços (Piés Descalzos).

O Brasil tornou-se rota da turné mundial de shows, em lançamentos dos CD's. Além dos shows, uma maratona em rádios e TV's brasileiras de abrangência nacional, especialmente do eixo Rio-São Paulo, fez parte da agenda da cantora. A cantora passou por várias capitais e cidades no Brasil. Além do Rio de Janeiro e São Paulo, como dito acima, ela também realizou shows em Salvador, Goiânia, Curitiba, Maringá, Brasília, Porto Alegre entre outras; e fez aparições especiais em eventos em Fortaleza e em outras cidades.

Admiradora da música brasileira, não raro é possivel encontrar referências explícitas à produção nacional na música de Shakira. A cantora, que já afirmou acompanhar e admirar o trabalho dos cantores e grupos brasileiros Raimundos, Skank, Cidade Negra, Djavan e Caetano Veloso. No álbum em Espanhol, faz uso do som nacional em canções como 'Whenever, Wherever', 'Objection' e 'Obtener Un Sí'. E considera o Brasil como uma segunda casa.

A cantora tem paixão pela culinária brasileira. Como Quindim, pavé, feijoada, pão de queijo e caipirinha!

[editar] Carreira precoce
Shakira começou precocemente a carreira. Aos oito anos de idade, escreveu a primeira canção, Tus gafas oscuras, uma homenagem ao pai. Aos dez anos de idade, ganhou o concurso de canto "Vivan los Niños". Mas foi na adolescência que foi descoberta pela gravadora Sony Music. Na adolescência também, Shakira decidiu deixar sua terra natal, Barranquilla, e foi para Bogotá, a capital colombiana. O primeiro álbum, Magia, foi gravado por si aos catorze anos de idade. Com letras politizadas, o segundo álbum, Peligro, surgiu dois anos mais tarde. A gravadora exigiu dela a gravação de canções mais comerciais. Houve um "pequeno conflicto" entre ela e a gravadora. Sem muita pretensão, entre 1995 e 1996, Shakira lança Pies Descalzos. O trabalho foi um sucesso mundial e colocou Shakira entre as celebridades da música pop. Na Colômbia, também actuou como actriz, na telenovela El Oasis. Devido ao sucesso musical e ao trabalho social, com a fundação "Pies Descalzos", Shakira acabou por ser considerada uma das personalidades mais importantes da América Latina. Em Fevereiro de 1998, o presidente colombiano da época, Ernesto Samper Pizano, condecorou-a com a Ordem ao Mérito Nacional. Em Maio do mesmo ano, foi recebida no Vaticano pelo Papa João Paulo II.

[editar] Desempenho no palco
Descendente de libaneses, Shakira costuma inserir elementos fortes de dança do ventre em suas apresentações. Os movimentos da cantora, que deixam de lado os passos marcados e os dançarinos presentes em muitas apresentações pop , costumam fazer de suas performances um show à parte. Conhecida pela mistura entre música oriental e musica pop presente nas suas produções, Shakira costuma levar para as suas turnés números especiais, onde mostra os seus dotes como dançarina. Na sua actual turnê Shakira assimilou a duas das suas canções as tradicionais danças da corda e do véu. Na turnê anterior Shakira já tinha feito uso da dança do candelabro. Além da dança do ventre, estão presentes nas apresentações de Shakira diversos outros elementos musicais, como o reaggeton de "La Tortura".

[editar] Imitada e seguida
Mesmo sendo uma artista jovem, nascida em 1977, com o primeiro álbum lançado em 1991 e o primeiro álbum comercial no mercado internacional lançado em 1995, Shakira já marcou um estilo próprio que é seguido por diversos grupos musicais e cantores solo. A começar pelo estilo de voz, forte e que consegue passear por vários tons diferentes numa mesma canção. É o que ocorre com a canção "Tú", que começa num tom baixo e no refrão exige muito da potência da voz de quem canta. A coreografia, as danças e a performance no palco também servem de inspiração para artistas do Brasil e do mundo. Na canção "Amor, Amor", a brasileira Wanessa Camargo adere ao reggaeton e se apresenta muito semelhantemente à Shakira, com passos que misturam dança do ventre e música electrónica. Também no Brasil, a cantora Cláudia Leite, do grupo Babado Novo, de música estilo axé e dançante, apresentou uma versão de "Estoy Aqui" e "Hips Don't Lie", de Shakira, nos shows. Não foi uma imitação, de acordo com especialistas musicais, mas sim uma apresentação da música da cantora colombiana.

[editar] A Voz
Shakira: Contralto Colatura

Notas mais Longas: 18s e 12s (respectivamente, em 'Estoy Aqui' e 'Inevitable', presentes em seu MTV Unplugged). Também emite notas em Whistle Register como pode-se observar no final de sua performance de Estoy Aqui do Dvd Live off the Record.

Shakira utiliza-se da impostação de voz para tonar seu o timbre poderoso, o que gera grande diferença com relação a sua voz falada (que só pode ser observada nas partes baixas e sussurradas de suas canções). Este aumento no volume de sua voz faz com que se assemelhe à entonação utilizada pelos famosos Mariates. Muitos já chegaram a comparar a voz de Shakira à de outra cantora, a paraguaia Perla, radicada no Brasil, porém a voz de Perla é de um tom natural (próximo ao falado) e não impostado como a de Shakira.

Além de um estilo próprio, caracterizado pela variação de tons numa mesma canção, Shakira também é conhecida por sua agilidade em articular sons, alterando a velocidade de suas canções durante performances ao vivo. Os maneirismos vocais de Shakira, que levam a um obscurecimento das letras, também são típicos de suas apresentações ao vivo.

[editar] Renascentismo, Freud e Gabriel García Márquez
Como boa cantora pop que é, Shakira investe numa dose de sensualidade como forma de atrair o público para seu trabalho. Expressa especialmente através dos provocantes movimentos da dança do ventre, esta carga sensual de Shakira foi descrita por Gabriel Garcia Marquez como "uma sensaualidade inocente que parece ser invenção dela mesma" porGabriel García Márquez, vencedor do prêmio Nobel de Literatura.

O lado provocante e o aspecto sensual de Shakira sempre estiveram em conflito com as composições da cantora - no geral, introspectivas e cujos temas mais recorrentes são o amor, a dor e,vez por outra, a crítica social. As aclamadas composições de Shakira, usadas por boa parte de seus fãs mais assíduos para defender a relevância de sua música, se aliam ainda ao aspecto filantrópico de Shakira, que frequentemente toma parte em grandes empreitadas beneficentes, tais como 'Live 8' e 'One X One'.

Estes dois lados conflitantes de Shakira são claramente expressos nas capas de seus dois últimos álbuns, intitulados 'Fijación Oral Vol. 1' e 'Oral Fixation Vol.2'. Na capa do primeiro, Shakira surge maternal segurando um bebê em seus braços. No segundo, porém, a cantora aparece insinuando nudez e segurando a maçã- o fruto proibido- em uma de suas mãos.

Em artigo publicado em novembro de 2005 pelo "The New York Times", a própria cantora explica a simbologia por trás das duas imagens: " A primeira capa é mais freudiana, e a segunda tem mais a ver com Jung, porque Eva é um arquétipo universal." Ela afirma que tentou manter uma unidade entre as duas capas dos discos, e preferiu adotar uma iconografia renascentista: A mãe e o filho e o pecado original são conceitos recorrentes do período da Renascença e eu procurava um caráter histórico", diz ela.

[editar] Literatura sobre Shakira
O desempenho e a rápida popularização da cantora, ainda jovem, despertaram o interesse do mundo pela colombiana que inovou ao colocar músicas de origem árabe e sulamericana no mercado internacional Pop. Shakira logo então caiu no gosto popular, não só pelas músicas, mas por seu jeito em entrevistas e exibições, considerados de "pop star", sem deixar a simplicidade de lado, de acordo com críticos de "estrelas". Surgiram então diversos livros sobre Shakira, em vários países, destacando-se:

"Shakira - Mujer de Gracia", de Ximena Diego, editora SIMON & SCHUSTER
"Shakira", de Ursula Rivera, editora SCHOLASTIC LIBRARY PUB
"Shakira - Laundry Service", vários autores, editora HAL LEONARD CORP. O volume leva o mesmo nome de um dos CDs de Shakira
A maior parte desta literatura está em espanhol e inglês. Livros sobre Dança do Ventre, Música Latina e Personalidades Pop também citam parte de trajectória da cantora colombiana.

[editar] Mercado Latino
Dizer que Shakira foi a principal artista responsável pela mudança drástica do mercado fonográfico latino e que foi a partir dela que os cantores da América do Sul tiveram notoriedade mundial não é nenhum exagero. O sucesso de “Pies Descalzos”, lançado oficialmente na Colômbia em 6 de outubro de 1995, unificou a América Latina na voz de Shakira. Até mesmo o Brasil, país em que menos se acreditava no sucesso de Shakira, devido à língua portuguesa, se rendeu às músicas deste disco. “Pies Descalzos” também foi um dos primeiros álbuns latinos a ter um retorno comercial interessante nos Estados Unidos. Devido a “Pies Descalzos”, a Sony se viu obrigada a criar o prêmio Prisma de Diamante devido às 1 milhões de cópias vendidas na Colômbia, um feito inédito até então. . Pouco mais de um ano depois, o disco já havia superado a marca dos 3 milhões de exemplares.

Mas foi mesmo a partir de seu segundo álbum, “¿Dónde Están Los Ladrones?”, lançado em 23 de Setembro de 1998, que o mercado fonográfico americano começou de fato a abrir-se para Shakira. “¿Dónde Están Los Ladrones?” foi lançado em Miami, numa colectiva para mais de de 300 jornalistas de todo o planeta. No mesmo dia , o disco vendeu 300 mil cópias em todo o mundo. Com o álbum, Shakira tornou-se a primeira latina a ser indicada ao Grammy. Shakira também teve destaque ao receber prêmios como os da Billboard (Melhor Álbum – Donde Están Los Ladrones, Melhor Artista Revelação – Shakira, e Melhor Vídeo – Um Poco de Amor) e da Univision por Artista Feminina e Artista Revelação.

Na tarefa de divulgar o álbum nos Estados Unidos, Shakira passou a se dedicar a aprender a língua inglesa e um dos singles do disco, 'Inevitable', ganhou uma versão em Inglês, apresentada pela primeira vez na emissora de TV Norte americana ABC; no programa 'Rosie O'Donnel show. A partir de então, Shakira começou sua real escalada que culminaria, alguns anos depois, com o lançamento de seu 'Laundry Service', coroando-a como ícone latino do pop rock. A imagem de boa moça da cantora rendeu a Shakira importantes contratos publicitários - como a Pepsi e a marca americana de jeans Calvin Klein - que a ajudariam na tarefa de manter sua imagem em evidência na mídia.

O apelo comercial de Shakira levaria à gravação de um álbum acústico. Com a colaboração de Tim Mitchel na produção e a participação do grupo Morra Ariaga, na noite de 12 de agosto de 1999, Shakira se apresentou no Manhattan Center Studios, em Nova Iorque. A apresentação, para cerca de 500 pessoas, seria a base para o lançamento do álbum 'MTV Unplugged'. O sucesso do álbum rendeu a Shakira um Grammy, três Grammy Latinos e milhões de cópias vendidas.

Se “Pies Descalzos” foi a entrada de Shakira no mercado mundial e “Donde Están Los Ladrones” foi a conquista desse mercado, Laundry Service foi a consolidação de seu sucesso. Após quase dois anos dedicados à produção, shakira ressurgiu na mídia com uma produção discográfica completamente diferente das anteriores: um álbum com gravações em Inglês. Produzido pela própria Shakira, o álbum vendeu mais de 13 milhões de cópias e alçou Shakira ao posto de diva pop internacional, sendo também sucesso de crítica e de público.

Leitora da Bíblia, Shakira lembra do pedido que fez com base no texto do Novo Testamento, em João Capítulo 14, versículo 13, onde o Senhor Jesus Cristo havia dito: “E tudo quanto pedirdes em Meu Nome, isso farei...”. E Shakira sempre afirma: “Meu sucesso eu pedi a Deus e este depende Dele”.

[editar] O suposto ménage à trois e a fita caseira
Em abril de 2008, a imprensa argentina trouxe à tona a notícia de que Shakira teria protagonizado um filme caseiro em que apareceria em cenas de sexo explícito com o noivo Antonio de la Rua e com o cantor Alejandro Sanz. Segundo o jornal El Día, a fita estaria nas mãos da Justiça. Empregados de Sanz estão sendo acusados de tentar extorquí-lo - em contraposição, acusam o cantor de fazê-los trabalhar compulsoriamente. [1] O boato não possui fortes embasamentos, mas as autoridades sustentam que, se algum dos conteúdos recolhidos vazar para o público, a carreira de Alejandro estaria seriamente comprometida, além forte possibilidade de se sujar a imagem de Shakira e do noivo.

[editar] Curiosidades sobre Shakira
Shakira significa Graciosa, cheia de graça e deusa da luz.
Shakira adota um novo visual a cada novo trabalho lançado. Além disso, na hora de divulgar seus singles na TV e no rádio, prepara figurinos completamente diferentes para cada uma das faixas.
O pai de Shakira é William Mebarak Chadid e a mãe, Nidia del Carmen Ripoll Torrado.
Aprendeu a dança do ventre aos quatro anos de idade, com a avó.
Com dois anos já sabia todo o alfabeto.
Aos três anos de idade já sabia ler várias palavras e contar.
Também aos três anos de idade escreveu seu primeiro poema, "La rosa de cristal", guardado até hoje por sua mãe.
Shakira foi educada por freiras na infância.
Shakira foi expulsa do coro pela sua voz ser demasiado grave
Tem residências em Miami, Estados Unidos, nas Bahamas, e em Barranquilla (sua cidade natal), na Colômbia. Possui também uma fazenda na Argentina com seu namorado, Antonio de la Rúa.
Foi a primeira artista a cantar em espanhol num VMA (premiação a MTV americana).
Em 2007, ingressou na Universidade da Califórnia (UCLA), no curso de História da Civilização Ocidental.
Foi recebida pelo Papa João Paulo II, em 1998, e nomeada por ele como "Embaixadora da boa vontade", atualmente Shakira é Cristã.
Afirma adorar as cidades de Recife e Fortaleza.
Já conseguiu cerca de trinta discos de ouro e 55 de platina por vendas de milhões de cópias dos discos em todo o mundo.
Primeira mulher colombiana a ser embaixadora da UNICEF.
Compôs a trilha sonora do filme O Amor nos Tempos do Cólera, baseado no livro de Gabriel García Márquez.
A música "Hips Don´t Lie" entrou para a história do mercado musical norte americano como a canção com mais execuções numa única semana.
Shakira encerrou a última Copa do Mundo de Futebol, em 9 de julho de 2006, com uma versão especial da música "Hips Don´t Lie".
Seu nome está no Guinness, o livro dos recordes, pela música "La Tortura". A música teve a maior permamência no #1 da parada Billboard em toda a história: 25 semanas.
Shakira tem paixão pela culinária brasileira
Na Copa de 2002, Shakira torceu pelo Brasil. "Se Colombia não está jogando, tenho que torcer pela Argentina e Brasil. Agora, que o Brasil é o melhor time do Mundo."
"Gafas Oscuras" foi o homenagem ao seu pai, pelos óculos deles!
Veio pela primeira vez ao Brasil quando tinha oito anos
Shakira disse que aprendeu português muito rápido
Em "pies descalzos" tem três musicas em português: Um Pouco de Amor" (Un Poco de Amor) , "Pés Descalços" (Pies Descalzos, Sueños Blancos) e "Estou Aqui(Estoy Aquí)
É reconheçida por muitos como a cantora que mais sabe dançar.
Suas comidas favoritas são chocolate, comida árabe e mariscos.
Seu objetivo é ser feliz e fazer as outras pessoas felizes.
Shakira pesa 49k e mede 1,55 m.
A primeira vez que se apaixonou tinha 4 anos e o garoto tinha 5 anos.
Shakira começou sua carreira aos 8 anos.
Shakira atualmente é a 4ª cantora mais rica do mundo.
E também a 4ª cantora mais bem sucedida do mundo.
Shakira não quer se casar "Quando você tem 15 anos sonha em por um vestido branco de noiva e se casar, quando já é adulta nem pensa mais nisso".
Aos 18 anos Shakira fundou a Pies Descalzos.

[editar] Prêmios e indicações
American Music Awards

2005: Artista favorito de música latina (vencedora)
2006: Artista favorito de música latina (vencedora)
Globo de Ouro

2007: Melhor canção original - "Despedida" (indicada)
Grammy

2001: Melhor álbum latino de música pop - MTV Unplugged (vencedora)
2006: Melhor álbum latino de música alternativa ou rock - Fijación Oral Vol. 1 (vencedora)
2007: Melhor colaboração de música pop com vocais - "Hips Don't Lie" (com Wyclef Jean) (indicada)
2008: Melhor colaboração de música pop com vocais - "Beautiful Liar" (com Beyoncé) (indicada)
Grammy Latino

2000: Melhor performance feminina de rock com vocais - "Octavo Día" (vencedora)
2000: Melhor performance feminina de música pop com vocais - "Ojos Así" (vencedora)
2002: Melhor videoclipe - "Suerte" (vencedora)
2006: Álbum do ano - Fijación Oral Vol. 1 (vencedora)
2006: Canção do ano - "La Tortura" (com Alejandro Sanz) (vencedora)
2006: Gravação do ano - "La Tortura" (com Alejandro Sanz) (vencedora)
2006: Melhor álbum feminino de música pop com vocais - Fijación Oral Vol. 1 (vencedora)
2006: Melhor engenharia de gravação de um álbum - Fijación Oral Vol. 1 (pertence aos engenheiros de gravação) (vencedora)
MTV Europe Music Awards

2005: Melhor artista feminina (vencedora)
2005: Melhor artista de música pop (indicada)
2006: Melhor canção - "Hips Don't Lie" (com Wyclef Jean) (indicada)
2006: Melhor artista feminina (indicada)
2006: Melhor artista de música pop (indicada)
2007: Canção mais viciante - "Beautiful Liar" (com Beyoncé) (indicada)
MTV Video Music Awards

2000: Prêmio de melhor videoclipe da MTV Latina (Norte) - "Ojos Así" (vencedora)
2000: Prêmio de melhor videoclipe da MTV Latina (Sul) - "Ojos Así" (indicada)
2002: Melhor videoclipe de artista feminino - "Whenever, Wherever" (indicada)
2002: Melhor videoclipe de música dance - "Whenever, Wherever" (indicada)
2002: Melhor videoclipe de música pop - "Whenever, Wherever" (indicada)
2002: Melhor fotografia de videoclipe - "Whenever, Wherever" (Diretor de fotografia: Pascal Lebeque) (indicado)
2002: Prêmio de melhor videoclipe da MTV Latina (Norte) - "Suerte" (vencedora)
2002: Prêmio de melhor videoclipe da MTV Latina (Sudeste) - "Suerte" (indicada)
2002: Prêmio de melhor videoclipe da MTV Latina (Sudoeste) - "Suerte" (indicada)
2005: Melhor videoclipe de artista feminino - "La Tortura" (com Alejandro Sanz) (indicada)
2005: Melhor videoclipe de música dance - "La Tortura"(com Alejandro Sanz) (indicada)
2005: Melhor videoclipe segundo a escolha da audiência - "La Tortura" (com Alejandro Sanz) (indicada)
2006: Melhor videoclipe do ano - "Hips Don't Lie" (com Wyclef Jean) (indicada)
2006: Melhor videoclipe de artista feminino - "Hips Don't Lie" (com Wyclef Jean) (indicada)
2006: Melhor videoclipe de música dance - "Hips Don't Lie" (com Wyclef Jean) (indicada)
2006: Melhor videoclipe de música pop - "Hips Don't Lie" (com Wyclef Jean) (indicada)
2006: Melhor videoclipe segundo a escolha da audiência - "Hips Don't Lie" (com Wyclef Jean) (indicada)
2006: Melhor coreografia em um videoclipe - "Hips Don't Lie" (com Wyclef Jean) (Coreógrafa: Shakira) (vencedora)
2006: Melhor direção de arte em um videoclipe - "Hips Don't Lie" (com Wyclef Jean) (Diretora de arte: Laura Fox) (indicada)
2007: Melhor colaboração - "Beautiful Liar" (com Beyoncé) (vencedora)
2007: Melhor direção - "Beautiful Liar" (com Beyoncé) (Diretor: Jake Nava) (indicado)
2007: Melhor edição - "Beautiful Liar" (com Beyoncé) (Editor: Jarett Figl) (indicado)
2006: Melhor coreografia em um videoclipe - "Beautiful Liar" (com Beyoncé) (Coreógrafo: Frank Gatson) (indicado)
World Music Awards

1998: Artista mais vendido de música latina (vencedora)
2003: Artista feminina mais vendida de música latina (vencedora)
2006: Artista feminina mais vendida de música latina (vencedora)

http://letras.terra.com.br/shakira/ letras de shakira com tradução e vc pode ouvi-las

Apesar de se apresentar em concursos locais desde os 3 anos de idade, a carreira de Britney Spears só teve início aos oito anos quando fez um teste para o programa Mickey Mouse Club (Clube do Mickey) da Disney junto com futuras estrelas como Christina Aguilera e Justin Timberlake, sem, no entanto, conseguir o papel, por ser jovem demais. Mudou-se para Nova Iorque para estudar dança e teatro.

Esses estudos lhe foram úteis, pois dois anos depois ela conseguiu uma participação em uma peça de teatro na off-Broadway e em seguida, um ano depois, conseguiu ingressar no elenco do Mickey Mouse Club. No entanto, o programa foi cancelado após duas temporadas depois da entrada de Britney. Spears voltou para casa para estudar e levar uma vida normal.

Aos quinze anos Britney voltou para Nova Iorque e assinou um contrato com a Jive Records para gravar seu primeiro álbum, ...Baby One More Time.

O estrelato
O single "...Baby One More Time", saiu em 1998. O sucesso da canção fez com que Britney realizasse uma pequena turnê pelos shopping dos Estados Unidos chamada Hair Zone Mall Tour, ou simplesmente Mall Tour, e fizesse alguns shows de abertura do grupo 'N Sync até 12 de Janeiro de 1999 quando seu disco de estréia, ...Baby One More Time foi lançado e logo na primeira semana foi n° 1 na lista de mais vendidos da Billboard com 125 mil cópias,chegando a marca recórde de 24milhões de cópias vendidas em apenas 6 meses.

Deste álbum além do hit "..Baby One More Time" saíram os singles de Sometimes, (You Drive Me) Crazy, Born To Make You Happy na Europa e From The Bottom Of My Broken Heart nos Estados Unidos e América do Sul.

Em setembro de 1999 Britney estampou a capa da revista de música Rolling Stone, usando apenas um short e soutien.

Em maio de 2000, a cantora lançou seu segundo disco, "Oops!...I Did It Again", que vendeu mais de 1,319 milhões de cópias apenas na primeira semana, quebrando o recorde de álbum feminino mais vendido na primeira semana, e estreando em primeiro lugar de vendas novamente. O CD foi gravado em apenas dois meses, pois os produtores acreditavam que Britney não podia se afastar da mídia. Deste álbum, a cantora lançou também os singles: "Lucky", "Don't Let Me Be The Last To Know" e "Stronger" que entraram no TOP 3 de todas as paradas em que entraram.

No palco, ela veio explorando figurino e coreografias cada vez mais sensuais e explícitas. Ela chegou ao Brasil em janeiro de 2001 como a maior estrela pop da noite adolescente do festival Rock in Rio, com sua tour mundial "Oops!... I Did It Again World Tour".

Britney Jean Spears (Kentwood, Luisiana, 2 de Dezembro de 1981) é uma cantora americana.

Britney vendeu cerca de 80 milhões de albuns e 55 milhões de singles, no mundo todo de acordo com a revista TIME. Só nos Estados Unidos vendeu 31 milhões de discos segundo a tabela da RIAA[1]. Sendo a única cantora a ter seus cinco álbuns entre o top 5 na parada da Billboard e ainda a mais jovem cantora, aos 21 anos, a ganhar uma estrela na Calçada da Fama.

Spears entrou em processo de separação do dançarino Kevin Federline, com quem manteve um relacionamento de dois anos e um mês, tendo dois filhos, Sean Preston (nascido a 14 de Setembro de 2005) e Jayden James Spears Federline (nascido a 12 de Setembro de 2006)[2].

Em 2007, Britney Spears lança seu novo álbum, Blackout.

Nome completo: Britney Jean Spears
Data de nascimento: 2 de Dezembro de 1981 (26 anos)
País: Estados Unidos
Origem(ns): Kentwood, Luisiana
Gênero(s): pop
Instrumentos Vocal e piano
Período em atividade:
1999–presente

Gravadora(s): Jive Records, Sony BMG
Website BritneySpears.com

DVDs
1999 - Time Out With Britney Spears
2000 - Live And More!
2001 - Britney: The Videos
2002 - Live From Las Vegas
2002 - Crossroads (DVD Movie)
2002 - Stages - Three Days in Mexico (Documentary + Book)
2003 - In The Zone
2004 - Greatest Hits: My Prerogative
2005 - Britney & Kevin: Chaotic The DVD & More

Turnês
1998 - Hair Zone Mall Tour
1999 - ...Baby One More Time Tour
2000 - Crazy 2K Tour
2000 - Oops!... I Did It Again World Tour
2002 - Dream Within a Dream Tour
2004 - The Onyx Hotel Tour
2007 - The M+M's Tour

Produtos

Bonecas
Britney Spears Doll
Britney Spears Fashion Doll

Video game
Britney's Dance Beat é um jogo para PC, PS2 e GBA com a cantora norte-americana onde o jogador tem que dançar para passar de fase, conseguindo acesso a vídeos exclusivos.

Fragrâncias
Britney também assina várias fragrâncias entre elas:

2004 - Curious
2005 - Fantasy
2006 - Curious: In Control
2007 - Midnigth Fantasy
2007 - Believe
2008 - Curious Heart - Limited Edition

1999: ...Baby One More Time - 25 milhões de cópias vendidas
2000: Oops!... I Did It Again - 17 milhões de cópias vendidas
2001: Britney - 11 milhões de cópias vendidas
2003: In The Zone - 7 milhões de cópias vendidas
2007: Blackout - 2 milhões de cópias vendidas (até o momento, de outubro de 2007 a Março de 2008)